Легендарное произведение, которое уже почти полвека не сходит с лучших мировых сцен и заставляет разные поколения думать, что есть человечность. Это история о любви и предательстве, выборе и совести, основанная на евангельских повествованиях и охватывающая последнюю Страстную неделю жизни Иисуса Христа – от мирской суеты и Голгофы до Вечности.

Спектакль идет в сопровождении оркестра театра и рок-группы «EXTROVERT».

Премьера состоялась 3 августа 1997 года

16+

Музыка Эндрю Ллойда Уэббера
Либретто Тима Райса

Режиссер-постановщик Наталия Печерская
Дирижер-постановщик заслуженный работник культуры и искусства Иркутской области Николай Сильвестров
Дирижер Михаил Тарасов
Дирижер Виктор Олин
Художник-постановщик Владимир Акулов
Художник по костюмам Наталья Машарина
Балетмейстер-постановщик Юрий Надейкин
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Сценический бой  Вячеслав Савватеев
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Легендарное произведение, которое уже почти полвека не сходит с лучших мировых сцен и заставляет разные поколения думать, что есть человечность. Это история о любви и предательстве, выборе и совести, основанная на евангельских повествованиях и охватывающая последнюю Страстную неделю жизни Иисуса Христа – от мирской суеты и Голгофы до Вечности.

Спектакль идет в сопровождении оркестра театра и рок-группы «EXTROVERT».

Премьера состоялась 3 августа 1997 года

16+

Музыка Эндрю Ллойда Уэббера
Либретто Тима Райса

Режиссер-постановщик Наталия Печерская
Дирижер-постановщик заслуженный работник культуры и искусства Иркутской области Николай Сильвестров
Дирижер Михаил Тарасов
Дирижер Виктор Олин
Художник-постановщик Владимир Акулов
Художник по костюмам Наталья Машарина
Балетмейстер-постановщик Юрий Надейкин
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Сценический бой  Вячеслав Савватеев
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

БЕЛЫЙ КЛЫК
Мюзикл в 2-х действиях
по мотивам одноименной повести Джека Лондона

Повесть «Белый Клык» Джека Лондона впервые была опубликована в далеком 1906 году, но до сих пор она остается одной из самых любимых приключенческих историй для подростков всего мира. Величественные просторы Аляски, драматичные повороты сюжета и блестяще прописанные характеры никого не оставляют равнодушными!

Невероятно увлекательно наблюдать за тем, как Белый Клык проходит путь от несмышленого волчонка до возмужавшего героя, от грозного обитателя Севера до преданного друга своего хозяина в солнечной Калифорнии. Сегодня об этом удивительном путешествии будет рассказано языком музыкального театра!

Наш спектакль сделан в традиционной манере с большим уважением к первоисточнику. Ведь это пронзительный материал, который затрагивает очень жизненные темы: любовь, преданность, мужество, милосердие. Мюзикл «Белый Клык» – спектакль, который можно и нужно смотреть всей семьей, а после обсудить важные для детей и родителей вопросы.

В визуальном решении постановки особое внимание уделено духу Аляски. В создании индейской деревни используются этнические мотивы народов Северной Америки, образы традиционных типи и амулета «ловец снов». Маленький, но шумный городок золотоискателей выполнен в стилистике стимпанк. Образы персонажей-людей соответствуют эпохе и географии сюжета, а в изображении персонажей-животных использованы элементы стиля аниме.

Премьера состоялась 16 и 17 июня 2022 года

6+

Музыка Анастасии Беспаловой
Либретто и стихи Льва Яковлева
Режиссёр-постановщик, художник по костюмам – Сергей Егоров (Калининград)
Дирижёр-постановщик – Михаил Тарасов
Художник-постановщик – Анастасия Карамышева
Хореограф-постановщик – заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко
Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Хормейстеры – Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская
Педагог по вокалу – Людмила Подлесная (Москва)
Звукорежиссёр – Андрей Ахромеев (Москва)

БЕЛЫЙ КЛЫК
Мюзикл в 2-х действиях
по мотивам одноименной повести Джека Лондона

Повесть «Белый Клык» Джека Лондона впервые была опубликована в далеком 1906 году, но до сих пор она остается одной из самых любимых приключенческих историй для подростков всего мира. Величественные просторы Аляски, драматичные повороты сюжета и блестяще прописанные характеры никого не оставляют равнодушными!

Невероятно увлекательно наблюдать за тем, как Белый Клык проходит путь от несмышленого волчонка до возмужавшего героя, от грозного обитателя Севера до преданного друга своего хозяина в солнечной Калифорнии. Сегодня об этом удивительном путешествии будет рассказано языком музыкального театра!

Наш спектакль сделан в традиционной манере с большим уважением к первоисточнику. Ведь это пронзительный материал, который затрагивает очень жизненные темы: любовь, преданность, мужество, милосердие. Мюзикл «Белый Клык» – спектакль, который можно и нужно смотреть всей семьей, а после обсудить важные для детей и родителей вопросы.

В визуальном решении постановки особое внимание уделено духу Аляски. В создании индейской деревни используются этнические мотивы народов Северной Америки, образы традиционных типи и амулета «ловец снов». Маленький, но шумный городок золотоискателей выполнен в стилистике стимпанк. Образы персонажей-людей соответствуют эпохе и географии сюжета, а в изображении персонажей-животных использованы элементы стиля аниме.

Премьера состоялась 16 и 17 июня 2022 года

6+

Музыка Анастасии Беспаловой
Либретто и стихи Льва Яковлева
Режиссёр-постановщик, художник по костюмам – Сергей Егоров (Калининград)
Дирижёр-постановщик – Михаил Тарасов
Художник-постановщик – Анастасия Карамышева
Хореограф-постановщик – заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко
Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Хормейстеры – Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская
Педагог по вокалу – Людмила Подлесная (Москва)
Звукорежиссёр – Андрей Ахромеев (Москва)

Камерный спектакль «Перекресток» – это лирическая драма по мотивам пьесы Леонида Зорина «Варшавская мелодия».

Судьба и законы страны разлучают юных влюбленных – молодого советского парня Виктора и польскую девушку Хелену. Но их любовь, поддерживаемая верой и мыслями друг о друге, не угасает, а лишь крепнет. Редкие встречи бередят старые раны, но обстоятельства еще долгие годы не позволяют героям быть вместе… Так возможно ли счастье для них?

«Везде на земле, на всём этом острове, со всех сторон окружённом Вселенной, под Млечным Путем, под Южным Крестом, под медленным Северным сиянием, любовь неизменно инопланетна, всегда не ко времени и не к месту, везде не своя и не ко двору, повсюду в её дрожащем голосе слышны и несбыточность и обречённость».

(Леонид Зорин, «Медный закат», 2008)

Режиссер-постановщик, художник-сценограф  Александр Лобыгин  (г. Иркутск)

Премьера состоялась на Малой сцене 21 ноября 2021 года

16+

Иркутский областной музыкальный театр им.Н.М.Загурского приглашает гостей на волшебный праздник театрального искусства, концерт, посвященный прекраснейшему из жанров – оперетте!

В программе вечера – искрящиеся арии, романтические дуэты, задорные трио из классических произведений таких выдающихся мастеров, как Иоганн Штраус, Франц Легар, Имре Кальман.
Также для зрителей прозвучат композиции из прекрасных советских оперетт.

Это будет невероятный подарок для всех поклонников театра!

Концерт пройдет на Малой сцене театра.

12+

К 220-летию со дня рождения А.С. Пушкина

Шедевр Александра Сергеевича Пушкина актуален и востребован и в наши дни: конфликт между добром и злом, любовью и алчностью не устарел. Как и в повести, в нашем спектакле вымышленный мир Германа смешался с реальным, ему самому уже не отличить, что происходит в его воображении, а что на самом деле: появление мертвой графини, ожившие и дразнящие его карты, инфернальный граф Сен-Жермен. Зрителям самим предстоит решить, насколько сверхъестественно то, что происходит. Бессмертная классика в современном прочтении – прекрасный способ взглянуть на героев века минувшего и сегодняшнего.

Премьера состоялась 14 апреля 2018 года

16+

Либретто Ирина Ткаченко
Музыкальное оформление Юлия Колченская (Санкт-Петербург)
Хореограф-постановщик лауреат международных театральных фестивалей Ирина Ткаченко (Пермь)
Художник-постановщик лауреат международных театральных фестивалей Любовь Мелехина (Кудымкар)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник

Мюзикл по мотивам одноименной пьесы Александра Островского – первая работа Иркутского областного музыкального театра им. Н.М. Загурского с сюжетом драматурга. Спектакль посвящен 200-летию со дня рождения великого автора – это знаменательное событие отметят в России в 2023 году.

История о бесприданнице Ларисе Огудаловой, ранимой, тонко чувствующей девушке, чьи светлые душевные порывы не нашли места в мире холодного расчета, хорошо известна всем поклонникам русской классической драмы. «Бесприданница» Александра Островского – частый гость на театральных подмостках, она не единожды экранизировалась. Среди киновоплощений знаменитой пьесы бесспорным интересом пользуется фильм «Жестокий романс». Зрительская любовь к нему во многом объясняется удивительно проникновенными мелодиям композитора Андрея Петрова. Именно его произведения, которые совершенно справедливо можно назвать душой картины Эльдара Рязанова, стали музыкальной основой новой постановки театра.

Премьера состоялась 7 и 8 апреля 2022 года

16+

Музыка Андрея Петрова и Ольги Петровой
Либретто Нины Чусовой по одноименной пьесе Александра Островского. Стихи Беллы Ахмадулиной, Марины Цветаевой, Эльдара Рязанова, Дмитрия Константинова, Редьярда Киплинга

Режиссёр-постановщик Нина Чусова (Москва)
Дирижёр-постановщик Виктор Олин
Хореограф-постановщик Ирина Ляховская (Санкт – Петербург)
Художник-постановщик Евгения Швец (Москва)
Видеоконтент Яна Новикова (Екатеринбург)
Художники по свету Заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Статья о спектакле театрального критика Георгия Ковалевского в блоге Петербургского театрального журнала: читать здесь

Спектакль идет в сопровождении оркестра театра и рок-группы « EXTROVERT».

История необыкновенной любви Николая Резанова, выдающегося путешественника и государственного деятеля, и юной Кончиты Аргуэльо, дочери коменданта Сан-Франциско.

Похороны жены провоцируют Николая Резанова на темные мысли о своей жизни, судьбе России, о несбыточности мечты совершить плавание к русским поселениям на Аляске и в Калифорнии. В памяти всплывают эпизоды у графа Румянцева, где оба раза он получил отказ на свои прошения. Он обращается к Богу. В раздавленном судьбой его сознании сменяются видения…К нему нисходит Богородица: обещает молиться за него и укрепляет веру в свои силы. Наконец, приходит положительный ответ. Резанов на шхунах «Юнона» и «Авось» плывет к берегам Калифорнии.

На приеме у губернатора Сан-Франциско Хосе Дарио Аргуэльо, посвященном прибытию посланника русского Императора, Резанову представляют дочь губернатора, пятнадцатилетнюю Кончиту. Резанов не может противостоять новому чувству, а Кончита отказывает своему жениху Федерико.

Резанов возвращается в Россию, чтобы завершить свою экспедицию, выполнив долг перед Отечеством, и просить Высочайшего соизволения на брак с католичкой. Под Красноярском он вынужден остановиться из-за тяжелой болезни. Еще раз видится ему Богоматерь. И умирая, он просит у нее – «…я твой погибший замысел. Прости!»  Прождав возвращения любимого 35 лет, Кончита постригается в монахини и дает обет молчания. После смерти тени Резанова и Кончиты встречаются.

Мало кто знает, но спустя еще два века произошел символический акт воссоединения влюбленных. Осенью 2000 года шериф калифорнийского города Бениша, где похоронена Кончита Аргуэльо, привез в Красноярск горсть земли с ее могилы и розу, чтобы возложить к белому кресту, на одной сторону которого выбиты слова «Я тебя никогда не забуду», а на другой – «Я тебя никогда не увижу».

Премьера состоялась 29 февраля 1996 года

16+

Музыка  Алексея Рыбникова
Либретто Андрея Вознесенского

Режиссер-постановщик  Наталия Печерская
Дирижер-постановщик  Сергей Баукин
Сценография  Владимир Акулов
Балетмейстер-постановщик  Юрий Надейкин
Хормейстер  Наталья Ладыгина и Ульяна Чугуевская
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ  Галина Мельник
Сценический бой  Вячеслав Савватеев

Мюзикл Максима Дунаевского отличается от романтической феерии Грина, он приближен к современным характерам и реалиям. История перестала быть такой однозначной, она стала более сложной, с новыми сюжетными линиями, мотивами, оттенками чувств. И теперь героям приходится пройти через серьезные испытания на пути к своей мечте. Но основная мысль осталась неизменной – нужно не только верить в чудеса, но быть стойкими и смелыми, чтобы самим творить их.

Премьера состоялась 5 и 6 марта 2016 года

12+

Музыка Максима Дунаевского
Либретто Андрея Усачева и Михаила Бартенева по мотивам повести Александра Грина «Алые паруса»

Режиссер-постановщик Наталия Печерская (Москва)
Дирижер-постановщик Михаил Тарасов
Сценография Виктория Хархалуп (Москва)
Художник по костюмам лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Ирэна Белоусова (Москва)
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Видеоряд Данил Герасименко
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Москва 30-х годов.

Преуспевающий лектор Завьялов с упоением вещает с высоких трибун о человеке новой формации, о «сверхчеловеке», не обремененном никакими предрассудками ни в жизни, ни в любви, свободном от быта и низменных материальных стремлений.
При этом он вполне практичен, даже расчетлив, умеет считать деньги и пользоваться чужой заботой. Он не обделен вниманием слабого пола, и каждой своей избраннице обещает «рай на островах Тихого океана». Герой ищет теплого семейного гнездышка, разумеется, без обязательств.
Когда очередная «любовная лодка» разбивается о быт, он не унывает, ведь женщин так много, а сам он – «подарок судьбы». Но далеко ли его заведет обещанная «дорога цветов»?

«Светлое будущее» – комедия нравов, где ироничная наблюдательность и тонкий юмор вскрывают глубинные нравственные вопросы, заставляя задуматься и вырваться из порочного круга пошлых представлений о жизни.

Премьера состоялась 29 февраля и 1 марта 2020 года

16+

Композитор — Владимир Баскин
Сценическая редакция — Олег Солод
Тексты музыкальный номером — Николай Голь
По мотивам пьесы Валентина Катаева «Дорога цветов»

Режиссер — постановщик Вадим Данцигер (Москва)
Режиссер – педагог Тамара Данцигер-Дельсаль (Москва)

Дирижёр-постановщик Михаил Тарасов
Хореограф-постановщик лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Ярослав Францев (Москва)
Художник-сценограф Борис Шлямин (Нижний Новгород)
Художник по костюмам Жанна Усачева (Санкт-Петербург)
Художник по свету Александр Бусаргин
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Премьера состоялась 9 и 10 декабря 2022 года
12+

Композитор — Александр Пантыкин

Либретто и стихи — Константин Рубинский

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко (Минск, Беларусь)

Дирижер-постановщик – Виктор Олин

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович (Минск, Беларусь)

Автор идеи оформления – Андрей Меренков (Минск, Беларусь)

Художник по костюмам – Юлия Бабаева (Минск, Беларусь)

Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер

Хормейстеры – Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Солнечный берег Черногории. Хозяйка гостиницы Милана полна забот: скоро пляжный сезон открытие ее гостиницы «Остров любви». А ее дочь тайно встречается с молодым парнем, туристом из Англии, что становится еще одной головной болью для матери. К Милане приезжают отдохнуть и, соответственно, развлечься подруги, с которыми она училась в колледже восемнадцать лет назад. В это же время, так уж непредсказуема жизнь, в городке появляются три бывших возлюбленных Миланы. Один из них – отец ее дочери…Как им всем объясниться и найти свое счастье?

Море, любовь и зажигательные мелодии! Знаменитые хиты Бьорна Ульвеуса, Бонни Андерсона, Эмира Кустурицы, Горана Бреговича, Джима Стейнмана, Перси Мэйфилда.

Спектакль идет в сопровождении рок-группы «EXTROVERT»

Премьера состоялась 13, 14 декабря 2014 года

16+

Музыка Зарубежные хиты 80-х годов
Либретто Анны Фекета, Евгения Зеленцова
Стихи Сусанны Цирюк

Режиссер-постановщик и постановщик пластических номеров лауреат международных фестивалей театрального искусства Анна Фекета
Дирижер-постановщик Евгений Зеленцов
Дирижер Михаил Тарасов
Сценография Михаил Липовских (Санкт-Петербург)
Художник по костюмам Наталия Убрятова
Балетмейстер-постановщик Алексей Ищук (Москва)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Нежные, грустные, трогательные, веселые, зажигательные… какими еще бывают песни о любви?

Иркутский областной музыкальный театр им. Н. М. Загурского приглашает зрителей ощутить все разнообразие эмоций! Музыка искрящихся оперетт, чувственные и лиричные романсы, пылкие признания из мюзиклов и музыкальных драм, а также всем знакомые и такие близкие песни советской эстрады в исполнении любимых солистов театра под живое музыкальное сопровождение.

Изюминка концерта – гости театра увидят замечательный оркестр прямо на сцене!

Концерт пройдет в двух отделениях

12+

Опять игра, опять кино.
Снова выход на бис.
Плетет судьбу веретено
За чертою кулис.
(гр. «Алиса»)

«Гримёрник ИМТ»– авторский проект Егора Кириленко.

Это новый для нашего театра проект, который будет проходить в формате акустического сейшн-концерта в исполнении артистов Иркутского музыкального театра им. Н.М.Загурского. Собран по аналогии с «квартирником».

Квартирник – это мини-концерт, проходящий на квартире, где, как правило, выступают музыканты с акустическими инструментами. Бардовские песни, рок или фолк-музыка. Иногда устраиваются «джемы» — когда несколько музыкантов импровизируют на заданную музыкальную тему.

Так «Гримёрник» вместо квартиры, соберёт наших артистов на Малой сцене театра, где они исполнят известные композиции. «Гримёрник» – потому что артисты часто поют любимые песни «за чертою кулис» по гримёркам, а какие именно — можно будет узнать на концерте «НеформаТ»!

Ансамбль «Доктор джаз» был создан в ноябре 2001 года художественным руководителем Александром Филипповым. За годы своего существования коллектив стал известен не только любителям джаза в России, но и за рубежом, о чем свидетельствуют бесчисленное количество наград. Ансамбль имеет диплом «Книги рекордов Иркутской области» и представлен в «Энциклопедии джаза» Владимира Фейертага. Музыканты выступают с концертами, работают над различными творческими проектами, сотрудничают с приглашенными артистами и ведут активную гастрольную деятельность. Также «Доктор Джаз» является частью коллектива Иркутского областного музыкального театра им Н.М. Загурского и участвует в джазовых постановках и гала-концертах.

12+

К 80-летию Иркутской области – всенародно любимая комедия по пьесе нашего земляка, черемховского драматурга Владимира Гуркина! Широко известный сюжет про Васю и Надю, у которых не всё ладно в семье и только после интрижки Васи оба понимают, насколько любят друг друга. Так часто бывает в жизни: когда люди долго живут друг с другом, появляется ощущение, что он или она никуда не денутся и всё будут терпеть. Постепенно из отношений уходит острота чувств и теплота. Поэтому так важно уметь поддерживать близкого человека, разделять его интересы, заботиться о нем, чтобы сохранить свою любовь на долгие годы.

Премьера состоялась 8 и 9 июня 2017 года

12+

Музыка Андрея Семёнова
Пьеса Владимира Гуркина
Стихи Сергея Плотова

Режиссер-постановщик и режиссер по пластике лауреат международных фестивалей театрального искусства Анна Фекета
Дирижер-постановщик  Евгений Зеленцов
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-постановщик  заслуженный деятель искусств РФ Александр Плинт
Художник по костюмам  Оксана Готовская
Хореографы-постановщики  Владимир Лопаев, Анна Фекета
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Творческий коллектив постановщиков и исполнителей (Анна Фекета, заслуженный деятель искусств РФ Александр Плинт, народный артист РФ Николай Мальцев, Егор Кириленко, Евгения Калашникова) удостоился Премии Губернатора Иркутской области за выдающиеся заслуги в культуре и искусстве в 2018 году.

Не гляди на запястья
И с плеч ее льющийся шелк.
Я искал в этой женщине счастье
А нечаянно гибель нашел.
Я не знал, что любовь – зараза!
Я не знал, что любовь – чума!
Подошла и прищуренным глазом
Хулигана свела с ума.       
Сергей Есенин 

Роковая история любви Сергея Есенина и Айседоры Дункан представлена в необычном формате – Поэзия в Пластике.  Эти Двое умудрялись общаться лишь жестами и взглядами. Русский поэт Есенин не признавал иного языка, кроме родного, а несравненная Айседора Дункан так и не освоила русский. Судьба приготовила им испытания, которые стали для них слишком тяжелыми. Угасла Любовь… Трагически угасли Две звезды…

Музыка Вадима Кулицкого

Идея, постановка и хореография – лауреат Всероссийских и Международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова

Видеоконтент – Анастасия Карамышева

Пресса о спектакле: https://www.ogirk.ru/2022/06/08/moj-esenin-v-pojezii-i-plastike/

СМИ о спектакле: сюжет ТК АИСТ

12+

Многие из нас живут, плотно закрыв от посторонних не только двери своего дома, но и сердца. Мыслимое ли дело – впустить ночью в свой дом незнакомого человека и дать ему кров? Возможно ли, что этот незнакомец вдруг окажется родным и близким?

15 и 16 октября 2022 года Иркутский областной музыкальный театр им. Н.М. Загурского представил премьеру «Старший сын». Это лирико-комическая опера на музыку композитора Геннадия Гладкова по одноименной пьесе Александра Вампилова, либретто и стихи Юлия Кима.

Два молодых человека опоздали на последнюю электричку и ищут ночлег в чужом городке. Только в одну квартиру удается попасть под легендой, что один из них – внебрачный сын отца семейства, хозяина дома. Легкомысленный поступок за несколько дней пребывания в семье Сарафановых вырастает в искренние родственные отношения, которым не смог помешать вскрывшийся обман. Эта история о том, какими должны быть человеческие отношения, и что родство по крови – не главное в нашей жизни.

Опера «Старший сын» впервые была показана в 1983 году на сцене Московского академического музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Постановка Иркутского областного музыкального театра им. Н.М. Загурского посвящена двум юбилейным датам Иркутской области: 85-летию со дня рождения драматурга Александра Вампилова и 85-летию Иркутской области.

12+

Музыка Геннадия Гладкова
Стихи и либретто Юлия Кима по одноименной пьесе Александра Вампилова
Дирижёр-постановщик – Виктор Олин
Режиссёр-постановщик – Алексей Смирнов (Москва)
Художник-постановщик (сценография и костюмы) – Юлия Ветрова (Москва)
Хореограф-постановщик – Ксения Попова (Москва)
Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер

Пресса  о спектакле:
«Старший сын» в музыкальном театре

Горное предместье Авлабар, старый Тифлис, шумный восточный базар, древние традиции, национальные музыка и танцы!  «Проделки Ханумы» – это жизнерадостный, зажигательный, темпераментный, полный яркого колорита и очаровательного грузинского юмора спектакль о немолодом князе, мечтающем о богатой невесте, о юных влюбленных и о находчивой свахе Хануме, благодаря которой все заканчивается счастливой свадьбой!

Премьера состоялась 4 декабря 1996 года

12+

Музыка Гии Канчели
Либретто Бориса Рацера и Владимира Константинова по пьесе Авксентия Цагарели

Режиссер-постановщик Олег Портнягин
Дирижер-постановщик Владимир Янковский
Дирижер Виктор Олин
Художник-постановщик Владимир Бурдуковский
Художник по костюмам Наталья Машарина
Балетмейстер-постановщик Юрий Надейкин
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник 
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

…В городе N суматоха. Внезапно умер трактирщик доходного питейного заведения. Его еще не оплакали и не похоронили, а к молодой богатой вдовушке, Аграфене Саввишне, уже потянулась вереница женихов. Среди  них и повар, и дьякон, и гробовщик, и извозчик, и даже бильярдный маркер. Нешуточные страсти разгораются!

Вдова в раздумьях — выбрать красивого или богатого…  А ухажеры претендуют не столько на ее руку и сердце, сколько на доходное питейное заведение. Они проявляют недюжинную изобретательность в настойчивых попытках добиться своей цели. В итоге Аграфена сочеталась браком с одним женихом, а мужем оказался другой…

Соперничество женихов завершается «классический» концовкой. В разгар свадьбы является  «почивший» супруг, который, оказывается, спал «мертвецким сном» и едва оклемался после  страшной пьянки. Звуки свадебного веселья разбудили его. Появившийся «покойник» и пресек разгульное вдовство. Женихи, только что пылавшие безумной страстью к Аграфене, теряют к ней интерес, ведь она больше не владелица доходного заведения!

«Женихи» — бытовая русская оперетта с водевильным сюжетом. Музыка Исаака Дунаевского виртуозно переплетается с остроумным сатирическим текстом.

 Со времен хватких нэпманов и мещан минуло 100 лет, а отношения между людьми не изменились… Меркантильность, способность обывателей выживать, приспосабливаясь к любой эпохе и ситуации, меняя окраску, словно хамелеоны, и не имея ничего святого за душой  – явление знакомое. Эти персонажи  и смешны и жалки. Потому — то они и воспринимаются как наши современники, знакомые и где-то виденные герои.

 В финале торжествует мораль, которой так не хватает в сегодняшней жизни!

Премьера состоялась 12 — 14 марта 2021 года

 16+

Музыка Исаак Дунаевский
Либретто Сергей Антимонов, Николай Адуев

Режиссер-постановщик Николай Покотыло (г. Москва)
Дирижер-постановщик Виктор Олин
Хореограф-постановщик Марина Суконцева (г. Москва)
Сценография Евгений Терехов (г. Москва)
Костюмы Анастасия Шенталинская (г. Москва)
Свет Заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Есть юмор сначала,
и потом эта серьезность,
и как же чувствуется, что после его смерти
она будет опять точно такая же…»
( Лев Толстой )

Балет в 2-х действиях по мотивам рассказа А.П. Чехова «Попрыгунья».

Ольга Ивановна,  ветреная обаятельная девушка выходит замуж за талантливого доктора Осипа Степановича Дымова.

Семейным ценностям Ольга предпочитает общество «великих людей» искусства – музыкантов, художников, поэтов.  Отдаляясь от мужа, «простого и обыкновенного человека», главная героиня увлекается молодым, красивым художником Рябовским.

«Попрыгунья» — это история о том, как беззаботная и легковесная жизнь приводит к трагедии, как легкомысленно можно «прозевать» свое счастье.

 Справочно: рассказ А. П. Чехова «Попрыгунья» был написан в ноябре 1891 года, впервые опубликован в журнале «Север». По мнению исследователей, в основу произведения легла подлинная история, однако сам рассказ «шире реальной ситуации, нашедшей отражение в фабуле».

Композитор — Владимир Баскин (Санкт-Петербург)
Либретто —  Людмила Цветкова (Сочи)

Идея, постановка и хореография Лауреата Всероссийских и Международных конкурсов хореографов Л.Цветковой (г.Сочи)

Художник-постановщик, художник по костюмам — Татьяна Королёва (Санкт-Петербург)
Видеоконтент — Олег Сергеев
Художник по свету — Ксения Пашкова
Звукорежиссёр — Павел Дорошенко, Евгений Пономарёв

Премьера состоится 29 декабря 2022 года

16+

Предместье Лондона. Милые уютные домики, непременная овсянка по утрам, британские традиции. Тихо. Прилично. Достойно. И каждый сам по себе. И, разумеется, детям нужна строгая приличная няня! Так считают родители, которые все время ужасно заняты. Но дети мечтают совсем о другой Няне. Детям нужно Чудо! И не только детям. А если где-то ждут и верят в чудо, то там обязательно появляется Леди Совершенство – загадочная и очаровательная Мэри Поппинс!

Спектакль отлично подходит для семейного просмотра. Это семейный джаз-мюзикл.

Премьера состоялась 14-16 октября 2016 года

6+

Музыка Максима Дунаевского
Либретто Вячеслава Вербина
Стихи Наума Олева (по мотивам сказки Памелы Трэверс, перевод Бориса Заходера)
Аранжировка Александра Филиппова, ансамбль «Доктор Джаз»

Режиссер-постановщик Ирина Мякишева
Дирижер-постановщик Евгений Зеленцов
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-постановщик Александр Неделько
Художник по костюмам Наталия Убрятова
Балетмейстер-постановщик Дмитрий Устюжанин (Санкт-Петербург)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Видео

В поисках счастья и справедливости 

«Мир – это гостиная, из которой нужно выйти учтиво и прилично,
расплатившись со всеми…»

Александр Дюма

В день обручения с возлюбленной Мерседес счастливая жизнь моряка Эдмона Дантеса трагически меняется: по ложному обвинению в измене его заточают в неприступный замок Иф. Герой обречен томиться на мрачном острове до конца своих дней… Однако судьба распоряжается иначе. Благодаря силе духа и помощи обретенного в неволе наставника Эдмон вырывается из темницы. Но не только жажда свободы движет героем, возмездие и кара врагам за потерянную любовь и жизнь – его главная цель. Обнаружив легендарный клад на одиноком острове Монтекристо, он получает шанс сделать свою месть жестокой и изощренной. Эдмон меняет имя и называет себя в честь места, подарившего ему богатство и другую историю. Теперь он – граф Монте-Кристо. Новый человек, которого терзают раны прошлого…

«Я всегда любила роман «Граф Монте-Кристо», переживала о несостоявшейся любви, ужасалась предательству друзей Эдмона Дантеса, но всегда жалела, что Эдмон Дантес, когда жизнь дала ему второй шанс на счастье, не воспользовался им, а начал мстить…», – делится композитор Лора Квинт.

Премьера состоялась 8 марта 2019 года

12+

Музыка Лоры Квинт
Либретто и стихи Николая Денисова по мотивам романа Александра Дюма «Граф Монте-Кристо»

Режиссер-постановщик Наталия Печерская (Москва)
Дирижер-постановщик Виктор Олин
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-сценограф Виктория Хархалуп (Москва)
Художник по костюмам лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Ирэна Белоусова (Москва)
Балетмейстер-постановщик Александра Журавлёва (Санкт-Петербург)
Художники по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Компьютерная графика Валерий Фирсов
Постановщик сценических боев Денис Луценко
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Cherchez la femme / Ищите женщину»… – советуют французы, когда необходимо найти причину запутанной ситуации… или надо поймать преступника.
Что только не происходит в жизни! Она подбрасывает нам судьбоносные  встречи, романтические свидания, а порой и настоящие детективные истории.
Одна из них произошла в офисе преуспевающего парижского нотариуса. Загадочное убийство, невольной свидетельницей которого стала любительница острых ощущений, впечатлительная секретарша Алиса, пришлось распутывать не только полиции.
Счастливая возможность «поиграть в детектив»! Поиск «исчезнувшего трупа», хитросплетения в отношениях коллектива нотариальной конторы и семье ее владельца, встреча с другом юности и раскрытие убийства. Кому же удастся вывести преступника на чистую воду?

Конечно же, все замешано женщинами – их любопытством, интригами, симпатиями!

А в результате – легкий, стильный, ироничный мюзикл-детектив с лихо закрученным сюжетом и музыкой Владимира Баскина, которая является неотъемлемой частью образов героев и точно передает атмосферу истории дерзкого убийства.

Премьера состоялась 26 и 27 мая 2021 года

12+

Композитор Владимир Баскин
Либретто Евгений Муравьев

Режиссер – постановщик     Глеб Черепанов (Москва)
Музыкальный руководитель  Михаил Тарасов
Хореография   Заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко
Сценография и костюмы  Анастасия Карамышева
Свет  Александр Бусаргин
Хормейстеры  Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Вот уже почти двести лет минуло с момента трагических событий, свершившихся на Сенатской площади величественного Санкт-Петербурга и потрясших всю империю. Что сейчас мы знаем о декабристах? Личные судьбы, суть и значение их борьбы, поражения и победы постепенно погружаются вглубь истории, размываются неумолимым временем и как будто теряют краски. Произведения искусства служат нам действенным средством борьбы с забвением, оживляя далекие, но такие значимые черты. Давайте же и мы перенесемся сквозь века и взглянем на события тех далеких дней глазами князя Сергея Трубецкого, лидера восстания, не явившегося в роковой час…

В основе мюзикла «Декабристы» лежит пьеса, написанная всего несколько лет назад сценаристом и драматургом Кариной Шебелян. Именно она предложила композитору Евгению Заготу идею создать мюзикл о декабристах. Стихотворные тексты написала поэт Алина Байбанова.

Специально для постановки в Иркутске первоначальная история была дополнена. Основное действие спектакля предстанет перед нами воспоминанием князя Трубецкого, находящегося в сибирской ссылке, спустя годы пытающегося осмыслить события прошлого, те дни, когда в Санкт-Петербурге вершилась судьба государства. Такой ход представляется более органичным для театральной постановки в городе, которому выпала честь увековечить память первых русских революционеров. Именно Иркутск видел воссоединение семей и подвиг жен декабристов, вошедший в мировую историю как олицетворение любви, преданности и самоотверженности. Именно Иркутск проводил в последний путь жену князя Екатерину Ивановну. Именно из Иркутска, получив амнистию, уезжал Сергей Петрович Трубецкой.

Это незабываемый, пронзительный спектакль, наполненный высоким драматизмом и лирикой. Он основан на подлинных обстоятельствах и поступках, но каждый зритель, заинтересовавшись движением и судьбами декабристов, сам решит, насколько показанная история может претендовать на фактическую достоверность. Ведь история на сцене театра, она, в первую очередь, о сложных чувствах, душевных порывах и мотивах живых людей, попавших в горнило легендарных событий.

В 2021 году мюзикл «Декабристы» был выдвинут на соискание высшей российской театральной награды сразу в нескольких номинациях: «Лучший спектакль в оперетте/мюзикле», «Лучшая работа режиссера» (Филипп Разенков), «Лучшая женская роль» (Людмила Шер), «Лучшая мужская роль» (Евгений Алешин), «Лучшая роль второго плана» (Егор Кириленко, Софья Сучкова). Также в 2021 году за данную постановку коллективу театра была присуждена Премия Губернатора Иркутской области.

Премьера состоялась 22 и 23 мая 2021 года

12+

Композитор Евгений Загот
Автор идеи и пьесы Карина Шебелян
Автор стихотворных текстов Алина Байбанова

Режиссёр-постановщик  лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков (Уфа)
Дирижёр-постановщик Виктор Олин
Художник-постановщик Елисей Шепелёв (Санкт-Петербург)
Балетмейстер-постановщик Алина Мустаева (Уфа)
Свет Заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Александр Бусаргин
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Декабристы» на фестивале «Видеть музыку» в Москве

Пресса о спектакле: 

Декабристы с байкальских берегов

Загот за год и князь Трубецкой

«Ведь непростое это дело –
своих детей устроить брак;
Тут без романтики никак!»

Что может быть прекраснее театра, когда режиссер сама ЛЮБОВЬ! Романтическая, родительская или любовь к искусству. Отцовский гамбит в духе шекспировских трагедий разыгрывается у запретной стены.

Юные Сильветта и Персине страдают, ведь их отцы враждуют уже много лет и не позволяют возлюбленным быть вместе. Звучит совсем как история Ромео и Джульетты, однако…

Несмотря на трагичность завязки, Вас ждет весёлый, зажигательный спектакль!

Ростановский сюжет полон приключенческих поворотов, похищений, благородных подвигов, но главным испытанием для романтических героев остается проверка их чувств на подлинность.

Премьера состоялась 19 ноября 2021 года

 12+

Автор музыки, либретто и аранжировок А.И. Шевцов по пьесе Эдмона Ростана «Романтики»
Режиссёр-постановщик  Ирина Мякишева,
Дирижёр-постановщик  Михаил Тарасов,
Балетмейстер-постановщик заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко,
Хормейстер Наталья Ладыгина,
Сценограф Анастасия Карамышева,
Художник по костюмам Наталия Убрятова,
Художники по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер.

Статьи о спектакле:

«Легких платьев, легкой рифмы прелесть…»
«Мюзикл о пользе преград»

Не гляди на запястья
И с плеч ее льющийся шелк.
Я искал в этой женщине счастье
А нечаянно гибель нашел.
Я не знал, что любовь – зараза!
Я не знал, что любовь – чума!
Подошла и прищуренным глазом
Хулигана свела с ума.       
Сергей Есенин 

Роковая история любви Сергея Есенина и Айседоры Дункан представлена в необычном формате – Поэзия в Пластике.  Эти Двое умудрялись общаться лишь жестами и взглядами. Русский поэт Есенин не признавал иного языка, кроме родного, а несравненная Айседора Дункан так и не освоила русский. Судьба приготовила им испытания, которые стали для них слишком тяжелыми. Угасла Любовь… Трагически угасли Две звезды…

Музыка Вадима Кулицкого

Идея, постановка и хореография – лауреат Всероссийских и Международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова

Видеоконтент – Анастасия Карамышева

Пресса о спектакле: https://www.ogirk.ru/2022/06/08/moj-esenin-v-pojezii-i-plastike/

СМИ о спектакле: сюжет ТК АИСТ

12+

«Госпожа Метелица» – это увлекательный снежный мюзикл для семейного просмотра по мотивам знакомой всем с детства сказки братьев Гримм.

В основе сюжета лежит история о взбалмошной мачехе, ее лентяйке дочери, недотёпе-женихе и трудолюбивой падчерице.

Мачеха только и мечтает удачно выдать замуж свою дочь, а добросердечную сиротку заставляет трудиться без отдыха. Как-то раз падчерица обронила в колодец веретено и оказалась в волшебном таинственном царстве холода и льда Госпожи Метелицы. Помогая всем на своем пути, девушка получает необыкновенные подарки от строгой волшебницы, встречает свою любовь и возвращается домой.
Мачеха, позавидовав падчерице, отправляет за веретеном (и конечно, за сокровищами и женихом!) свою дочь. Как встретила гостью Госпожа Метелица и чем закончится эта музыкальная новогодняя сказка, узнаете на спектакле…

Композитор – Анастасия Беспалова

Либретто – Лев Яковлев

Режиссер-постановщик – Ирина Мякишева

Дирижёр-постановщик – Михаил Тарасов

Хореограф-постановщик – заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко

Художественное оформление – Анастасия Карамышева

Художник по костюмам – Наталия Убрятова

Иркутский областной музыкальный театр им. Н. М. Загурского приглашает зрителей на концерт «Признание в любви».

На малой сцене театра выступят обладатели поистине великолепных голосов: заслуженный артист России Виктор Лесовой (тенор), а также лауреаты международных конкурсов вокалистов Юлия Пихтина (сопрано) и Гейрат Шабанов (баритон).

В программе музыкального вечера – популярные композиции советской и зарубежной эстрады о трепетных чувствах, красоте жизни, нежности и любви. Это будет уютный концерт, наполненный элегантной романтикой, искренностью и добрыми эмоциями.

12+

Эрику Чеснею и Чарли Вэйкэму, студентам Оксфордского университета, срочно нужно найти компаньонку для встреч со своими любимыми девушками, Энни и Кити. Для этого они переодевают в женское платье своего приятеля Бабса Бабберлея, заставляя его выдавать себя за донну Люцию – тетушку Чарли из Бразилии, богатую и знатную особу. Все запутывается, когда за этой липовой тетей начинают усиленно ухаживать опекун девушек Стэфан Спетлайг и отец Эрика, сэр Фрэнсис Чесней. И уж совсем ситуация выходит из-под контроля, когда внезапно является настоящая донна Люция…

Премьера состоялась 21 февраля 2013 года

12+

Музыка Оскара Фельцмана
Либретто Юрия Хмельницкого по мотивам пьесы Брэндона Томаса
Стихи Роберта Рождественского

Режиссер-постановщик заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии России Михаил Поляков (Израиль)
Сценография и костюмы Зоя Лейзерук (Израиль)
Дирижер-постановщик заслуженный работник культуры и искусства Иркутской области Николай Сильвестров
Дирижер Михаил Тарасов
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Это поучительная история повествует о богатой тете-кошке и ее друзьях: козе, козле, курице и петухе, которые отворачиваются от своей подруги после того, как у нее сгорел дом. Но неожиданно на помощь обездоленной и разорившейся кошке приходят ее племянники – беспризорные котята, которым она отказала в помощи в свое время.

Музыка В. Синенко, О. Горбовской

Режиссер-постановщик, сценография – Людмила Борисова

Хореограф–постановщик – Сергей Бродский

Хореограф–репетитор – Сергей Каверзин

Хормейстер – Ирина Никитина

Музыкальный руководитель, концертмейстер – Ольга Горбовская

Спектакль получил дипломы на конкурсах:

Лауреат III степени, Фестиваль детских музыкальных театров «Сны, где сказка живет», Санкт-Петербург,  2017 год;

Лауреат I степени, «Весенняя капель. Театр+Апрель», Иркутск, 2018 год;

Лучший музыкальный спектакль, «Весенняя капель. Театр+Апрель», Иркутск, 2018 год;

Лауреат I степени на конкурсе «На Ивана, на Купала», Москва, 2019 год.

Продолжительность спектакля 45 минут без антракта

6+

Комедия, созданная в 1618 году, актуальна и сегодня: способна ли любовь преодолеть сословные препятствия?

Красота и богатство молодой вдовы графини Дианы привлекает многих соискателей ее руки. Но она в смятении: сердцем красавицы завладел секретарь Теодоро, правда, он не знатен, поэтому в душе Дианы идет постоянная борьба – любовь или сословная спесь.

Ситуация осложняется еще и тем, что Теодоро симпатизирует служанке Марселе. А когда в замке витает любовь, разве может быть спокойна женщина, особенно такая, как Диана? Ревность разрывает сердце графини. Теодоро не понимает свою госпожу: Диана то дает ему надежду, то отталкивает его.

«Любовью оскорбить нельзя
Кто б ни был тот, кто грезит счастьем;
Нас оскорбляют безучастьем …»

Неизвестно, чем бы закончилась эта история, но в судьбе Теодоро принимает участие его слуга-пройдоха Тристан. Итак, будет много бурь, объяснений, слез, но любовь все же восторжествует.

Премьера состоялась 21 сентября 2018 года

12+

Музыка Геннадия Гладкова
Либретто Михаила Донского
Перевод Михаила Лозинского по одноименной пьесе Лопе де Вега

Режиссер-постановщик Ирина Мякишева
Дирижер-постановщик Михаил Тарасов
Художник-постановщик Владимир Авдеев (Новосибирск)
Художник по костюмам Наталия Убрятова
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Александр Бусаргин
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская