На сцену Иркутского музыкального театра им. Н.М. Загурского возвращается легендарная искрометная оперетта «Летучая мышь»!

Шедевр мировой музыки австрийского композитора Иоганна Штрауса и, конечно, знакомый с детства сюжет «русской» версии советских драматургов Николая Эрдмана и Михаила Вольпина.

По «нелепой случайности» финансист Генрих Айзенштейн должен отправится в тюрьму за то, что вместо рябчика подстрелил лесничего. Но у его друга Фалька на этот счет другие планы. Он уговаривает Генриха пойти на маскарад к русскому князю Орловскому. Ради развлечения Генрих готов повременить с тюрьмой и даже обмануть жену, очаровательную Розалинду.

В вихре чарующей музыки закружится и смешается все и вся – легкий флирт и любовные недоразумения, остроумное вранье и блеск маскарадных огней под звуки венских вальсов, полек и чардаша, искрящееся шампанское и…таинственная незнакомка в костюме «Летучей мыши». Но в финале все маски будут сброшены, а интрига раскрыта.

Согласно историческим фактам, премьера оперетты «Летучая мышь» состоялась в венском театре «Ан дер Вин» 5 апреля 1874 года. В России оперетта впервые увидела свет рампы в декабре 1923 года в Петрограде.

На сцене Иркутского музыкального театра первая постановка «Летучей мыши» появилась в январе 1948 года. С тех пор театр возвращался к известному сюжету четыре раза, а сегодняшняя премьера – это шестая иркутская постановка любимой оперетты.

Продолжительность 2 часа 50 минут с антрактом

Режиссер-постановщик                           Анастасия Гриненко 

Дирижёр-постановщик                            Виктор Олин

Хореограф-постановщик                         Дмитрий Якубович

Сценография                                               Юлия Михеева (г.Москва)

Художник по костюмам                           Юлия Бабаева (г.Минск, Беларусь)

Свет                                                                Засл.работник культуры РФ Галина Мельник

                                                                        Макс Трайбер

Хормейстер                                                  Наталья Ладыгина

Премьера состоялась  2 и 3 марта 2024 г.

16+

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

На сцену Иркутского музыкального театра им. Н.М. Загурского возвращается легендарная искрометная оперетта «Летучая мышь»!

Шедевр мировой музыки австрийского композитора Иоганна Штрауса и, конечно, знакомый с детства сюжет «русской» версии советских драматургов Николая Эрдмана и Михаила Вольпина.

По «нелепой случайности» финансист Генрих Айзенштейн должен отправится в тюрьму за то, что вместо рябчика подстрелил лесничего. Но у его друга Фалька на этот счет другие планы. Он уговаривает Генриха пойти на маскарад к русскому князю Орловскому. Ради развлечения Генрих готов повременить с тюрьмой и даже обмануть жену, очаровательную Розалинду.

В вихре чарующей музыки закружится и смешается все и вся – легкий флирт и любовные недоразумения, остроумное вранье и блеск маскарадных огней под звуки венских вальсов, полек и чардаша, искрящееся шампанское и…таинственная незнакомка в костюме «Летучей мыши». Но в финале все маски будут сброшены, а интрига раскрыта.

Согласно историческим фактам, премьера оперетты «Летучая мышь» состоялась в венском театре «Ан дер Вин» 5 апреля 1874 года. В России оперетта впервые увидела свет рампы в декабре 1923 года в Петрограде.

На сцене Иркутского музыкального театра первая постановка «Летучей мыши» появилась в январе 1948 года. С тех пор театр возвращался к известному сюжету четыре раза, а сегодняшняя премьера – это шестая иркутская постановка любимой оперетты.

Продолжительность 2 часа 50 минут с антрактом

Режиссер-постановщик                           Анастасия Гриненко 

Дирижёр-постановщик                            Виктор Олин

Хореограф-постановщик                         Дмитрий Якубович

Сценография                                               Юлия Михеева (г.Москва)

Художник по костюмам                           Юлия Бабаева (г.Минск, Беларусь)

Свет                                                                Засл.работник культуры РФ Галина Мельник

                                                                        Макс Трайбер

Хормейстер                                                  Наталья Ладыгина

Премьера состоялась  2 и 3 марта 2024 г.

16+

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Ну что, поговорим? А поговорить есть о чем…

Эта встреча, этот разговор двух родительских пар, которые знакомятся после того, как их сыновья сходятся в школьной драке, могли бы состояться в любой точке земного шара – хоть в Нью-Йорке, хоть в Иркутске.

Итог драки – необходимость возмещения ущерба.

Герои спектакля – представители разных слоев современного общества. Супруги Коуэн: Алан  – преуспевающий адвокат и его жена Нэнси  – домохозяйка. Супруги Лонгстрит: Пэнни  – страстный пацифист и специалист по межэтническим конфликтам и ее муж Майкл  – торговый агент в собственной маленькой конторе.

В ходе выяснения отношений интеллигентных людей цивилизованным способом – за столом переговоров – сам предмет встречи (страховка и воспитание детей) уходит на второй план, а стихийно развивающаяся дискуссия постепенно превращается в настоящий военный конфликт с постоянно меняющимися союзниками — врагами.

Четыре мнения, четыре судьбы совершенно разных людей. Тогда то и обнаруживается, что за внешней интеллигентностью каждого из них стоят двуличие, накопившаяся агрессия, обида, боль и… звериные инстинкты. Эти люди совсем не те, кем кажутся.

Создатели спектакля, режиссер Егор Кириленко и автор либретто Софья Сучкова поднимают актуальные проблемы современного общества.

Разговор получается и смешным, и грустным, а порой даже драматичным. Мы, как в зеркале видим собственные проблемы. А проблемы подчас решаются очень просто.

Премьера состоялась 15 и 16 октября 2021 года

16+

Режиссер-постановщик Егор Кириленко
Либретто Софья Сучкова
Сценограф Анастасия Карамышева
Художник по костюмам  Наталия Убрятова
Музыкальное оформление спектакля – зарубежные хиты 60-х годов в аранжировке и исполнении ансамбля «Доктор Джаз» (руководитель – заслуженный работник культуры и искусства Иркутской области Александр Филиппов)

Ансамбль «Доктор джаз» был создан в ноябре 2001 года художественным руководителем Александром Филипповым. За годы своего существования коллектив стал известен не только любителям джаза в России, но и за рубежом, о чем свидетельствуют бесчисленное количество наград. Ансамбль имеет диплом «Книги рекордов Иркутской области» и представлен в «Энциклопедии джаза» Владимира Фейертага. Музыканты выступают с концертами, работают над различными творческими проектами, сотрудничают с приглашенными артистами и ведут активную гастрольную деятельность. Также «Доктор Джаз» является частью коллектива Иркутского областного музыкального театра им Н.М. Загурского и участвует в джазовых постановках и гала-концертах.

12+

Концерты участвуют в проекте Пушкинская карта

Леонид Гайдай – легендарный кинорежиссёр, любимый миллионами россиян, 100-летие которого мы отмечаем в этом году. Человек, раз и навсегда изменивший наш кинематограф.

Так как он снимал кино – не снимал никто – ни до, ни после. Именно он сделал советскую кинокомедию такой, как мы её любим. Весёлой, эксцентричной, жизнерадостной, понятной любой зрительской аудитории.

Леонид Гайдай создал неповторимый авторский стиль и населил нашу киновселенную яркими и живыми персонажами. Комичная троица: Трус, Балбес и Бывалый, «комсомолка, спортсменка и красавица» Нина, нескладный студент-очкарик Шурик, образцовый семьянин Семён Семёныч Горбунков и незадачливый контрабандист Лёлик.  Любимые герои давно ушли в народ и стали жить своей жизнью, а реплики из фильмов растащили на цитаты.

Годы жизни Леонида Гайдая неразрывно связаны с городом Иркутском. Здесь прошли его детство и молодость, здесь живут его родственники и друзья, отсюда он ушел на фронт и сюда возвращался, будучи уже состоявшимся кинорежиссером.

Музыкально-драматический спектакль «Формула Гайдая» – это свежий взгляд на наследие великого комедиографа глазами нового поколения.

Действие происходит на съемочной площадке. Группа молодых иркутских кинематографистов снимает фильм «Формула Гайдая», пытаясь разгадать секрет успеха своего знаменитого земляка. Перед нами калейдоскоп из личных воспоминаний, персонажей из фильмов, киношлягеров, реконструкция реальных жизненных ситуаций и фантазии на тему кинокомедий Леонида Гайдая.

Спектакль гармонично сочетает в себе зарисовки из жизни режиссёра с легендарной музыкой композитора Александра Зацепина и песнями из любимых кинофильмов «Операция Ы», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «Иван Васильевич меняет профессию», «Не может быть», «12 стульев», «Спортлото-82», «За спичками», «На Дерибасовской хорошая погода, на Брайтон Бич опять идут дожди». А главное, отвечает на вопрос: какое место занимал Иркутск в жизни и творчестве Гайдая!

16 +

Премьера состоялась 1 и 2 декабря 2023 года

Постановочная группа:

Композитор – Александр Зацепин

Либретто – Анастасия Гриненко

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович

Художник-сценограф – Анастасия Карамышева

Художник по костюмам – Юлия Бабаева (Минск, Беларусь)

 Дирижёр–постановщик – Виктор Олин

Свет — засл.работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер

Видеорежиссер — Ксения Пашкова

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

«Дуры мы,  дуры…» – это музыкальный иммерсивный спектакль драматурга Дамира Салимзянова, в котором направление действия спектакля будет решать зрительское голосование. В основу пьесы вошли реальные «женские» истории, монологи женщин города Глазов Удмуртской Республики, собранные драматургом за 4 года.

Таня, Лариса и Наиля — три лучшие подруги, готовые прийти друг другу на помощь в любой момент. И этот момент наступил…Накануне Нового года, когда женщины остаются волею судьбы без своих половинок, они решают встретить праздник вместе.

У каждой из них своя личная история, знакомая и понятная всем. Каждая, под новогоднюю ночь ждет чуда, а с ним и настоящего мужчину. Но грустить и скучать им не придется, ведь подруги задумали устроить личную жизнь главной героини – Татьяны.

Новогодние чудеса, зажигательные женские истории, Дед Мороз, и, конечно, любимые песни будут сопровождать вас на протяжении всего действия.

Но, как закончится эта история не знают ни режиссер, ни героини спектакля, потому что решать судьбу Татьяны будете только вы, наши зрители!

18+

Премьера состоялась 8 и 9 декабря 2023 года

Либретто – Дамир Салимзянов

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович

Сценография – Дмитрий Якубович

Художник по костюмам – Наталия Убрятова

Дирижёр – постановщик – Михаил Тарасов

Художник по свету, видеоряд — Ксения Пашкова

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Комедия, созданная в 1618 году, актуальна и сегодня: способна ли любовь преодолеть сословные препятствия?

Красота и богатство молодой вдовы графини Дианы привлекает многих соискателей ее руки. Но она в смятении: сердцем красавицы завладел секретарь Теодоро, правда, он не знатен, поэтому в душе Дианы идет постоянная борьба – любовь или сословная спесь.

Ситуация осложняется еще и тем, что Теодоро симпатизирует служанке Марселе. А когда в замке витает любовь, разве может быть спокойна женщина, особенно такая, как Диана? Ревность разрывает сердце графини. Теодоро не понимает свою госпожу: Диана то дает ему надежду, то отталкивает его.

«Любовью оскорбить нельзя
Кто б ни был тот, кто грезит счастьем;
Нас оскорбляют безучастьем …»

Неизвестно, чем бы закончилась эта история, но в судьбе Теодоро принимает участие его слуга-пройдоха Тристан. Итак, будет много бурь, объяснений, слез, но любовь все же восторжествует.

Премьера состоялась 21 сентября 2018 года

12+

Музыка Геннадия Гладкова
Либретто Михаила Донского
Перевод Михаила Лозинского по одноименной пьесе Лопе де Вега

Режиссер-постановщик Ирина Мякишева
Дирижер-постановщик Михаил Тарасов
Художник-постановщик Владимир Авдеев (Новосибирск)
Художник по костюмам Наталия Убрятова
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Александр Бусаргин
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Спектакль «Петя и волк» на музыку одноименной симфонической сказки Сергея Прокофьева является культурно-просветительским проектом для детей «Прокофьев+» .

Инициатива рассчитана на знакомство детской аудитории с классической музыкой, театральным искусством, жизнью и творчеством известного русского композитора Сергея Прокофьева.

– Известная история о мальчике Пете в нашем проекте обретает дополнительное смысловое звучание. Она поведает о волшебной силе воображения и творчества, уникальных дарах, которые дают нам возможность обрести веру в себя, научиться преодолевать сложности, найти новых друзей и вдохновить других вокруг собственных изобретений, – говорит режиссер-постановщик Наталья Карпинская (г.Санкт-Петербург).

Сказка «Петя и волк» рассказана языком музыкального театра – каждый персонаж приобретает не только симфонический голос музыкального инструмента, но и воплощённый актёром образ. В постановке принимают участие воспитанники Детского музыкального театра «Стрекоза» и артисты Иркутского областного музыкального театра им. Н. М. Загурского.

В оформлении использованы современные приемы сценографии: элементы песочной анимации и компьютерной графики, которые делают эту сказку интересной даже для самого маленького зрителя. Спектакль идёт под музыкальную фонограмму, записанную симфоническим оркестром Иркутского музыкального театра.

Премьера состоялась 7 и 8 октября 2023 года.

Инициатива реализована с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры» в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура».

0+

Участвует в проекте «Пушкинская карта». 

Постановочная группа:

Музыкальный руководитель — главный дирижёр театра Виктор Олин

Режиссёр-постановщик — Наталья Карпинская (г.Санкт-Петербург)

Художник-постановщик (сценография и костюмы) — Анастасия Карамышева

Художник песочной анимации — Ирина Тарасова

Художественный руководитель ДМТ «Стрекоза» — Людмила Борисова

Художник по свету — Ксения Пашкова

Сюжет мистического мюзикла «Секрет её молодости» основан на фантастической пьесе чешского драматурга Карела Чапека о вечном нестарении «Средство Макропулоса». Это история о судьбе обворожительной певицы Эмилии Марти, вовлеченной в дело о таинственном наследстве…Старый пергамент со странным рецептом, сплетни и слухи, человеческие алчность и эгоизм — судебное разбирательство открывает все новые и новые подробности жизни Эмилии, интригующие и пугающие.

Премьера состоялась 7 марта 2015 года

16+

Музыка Владимира Баскина
Либретто и стихи Константина Рубинского по пьесе Карла Чапека «Средство Макропулоса»

Режиссер-постановщик лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Сусанна Цирюк (Санкт-Петербург)
Дирижер-постановщик Евгений Зеленцов
Дирижер Михаил Тарасов
Сценография и видеоряд – Алексей Тарасов
Художник по костюмам Татьяна Королёва (Санкт-Петербург)     
Хореографы-постановщики лауреаты Национальной театральной премии «Золотая маска» Влад Морозов, Елена Пришвицына (Челябинск)
Художник по свету Алексей Тарасов
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

БЕЛЫЙ КЛЫК
Мюзикл в 2-х действиях
по мотивам одноименной повести Джека Лондона

Повесть «Белый Клык» Джека Лондона впервые была опубликована в далеком 1906 году, но до сих пор она остается одной из самых любимых приключенческих историй для подростков всего мира. Величественные просторы Аляски, драматичные повороты сюжета и блестяще прописанные характеры никого не оставляют равнодушными!

Невероятно увлекательно наблюдать за тем, как Белый Клык проходит путь от несмышленого волчонка до возмужавшего героя, от грозного обитателя Севера до преданного друга своего хозяина в солнечной Калифорнии. Сегодня об этом удивительном путешествии будет рассказано языком музыкального театра!

Наш спектакль сделан в традиционной манере с большим уважением к первоисточнику. Ведь это пронзительный материал, который затрагивает очень жизненные темы: любовь, преданность, мужество, милосердие. Мюзикл «Белый Клык» – спектакль, который можно и нужно смотреть всей семьей, а после обсудить важные для детей и родителей вопросы.

В визуальном решении постановки особое внимание уделено духу Аляски. В создании индейской деревни используются этнические мотивы народов Северной Америки, образы традиционных типи и амулета «ловец снов». Маленький, но шумный городок золотоискателей выполнен в стилистике стимпанк. Образы персонажей-людей соответствуют эпохе и географии сюжета, а в изображении персонажей-животных использованы элементы стиля аниме.

Премьера состоялась 16 и 17 июня 2022 года

6+

Музыка Анастасии Беспаловой
Либретто и стихи Льва Яковлева
Режиссёр-постановщик, художник по костюмам – Сергей Егоров (Калининград)
Дирижёр-постановщик – Михаил Тарасов
Художник-постановщик – Анастасия Карамышева
Хореограф-постановщик – заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко
Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер
Хормейстеры – Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская
Педагог по вокалу – Людмила Подлесная (Москва)
Звукорежиссёр – Андрей Ахромеев (Москва)

Матильда Кшесинская — талантливейшая балерина, прима Императорского театра. Жизнь этой удивительной женщины напоминает захватывающий роман: если бы в юности не состоялась ее встреча
с Николаем II, возможно, судьба сложилась бы как-то иначе.
Но эта встреча состоялась…

Драмбалет «Матильда» – это завораживающий, наполненный психологической глубиной одноактный балет хореографа Людмилы Цветковой, известной зрителям театра по таким балетам, как «Пер Гюнт», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Казанова», «Мой Есенин» и «Попрыгунья».

Эмоционально рассказанная языком танца захватывающая и трогательная история особого периода жизни и любви балерины Матильды Кшесинской, история о женщине, ради которой члены царской семьи готовы были рисковать своим именем и честью.

В балете звучит музыка известных композиторов: П.И. Чайковского, Ф. Шопена и А. Дворжака.

Либретто, постановка и хореография – лауреат Всероссийских и Международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова (Сочи)

Художник-постановщик (сценография, костюмы) -Татьяна Королёва (Санкт-Петербург)

 Видеоконтент – Ксения Пашкова

16+

Премьера состоялась 3 ноября 2023 года

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

ЛИБРЕТТО

Матильда Кшесинская – талантливейшая балерина, прима Императорского театра. Жизнь этой удивительной женщины напоминает захватывающий роман: если бы в юности не состоялась ее встреча с Николаем II, возможно, судьба сложилась бы как-то иначе. Но эта встреча состоялась…

Гений и злодейство. Страсть и безумие. Где грань дозволенного? Способна ли любовь разрушить мир? Способна ли она его возродить?

Это история о русском ученом Петре Гарине, изобретателе и авантюристе, одержимом идеей мирового господства и желанием покорить сердце любимой женщины. Фантастическое шоу с детективным сюжетом, лирической линией, философскими размышлениями, динамичными массовыми сценами и яркими спецэффектами.

Спектакль идет в сопровождении оркестра театра и рок–группы EXTROVERT.

Премьера состоялась 28 февраля 2009 года

16+

Музыка Игоря Левина
Либретто Василия Пучеглазова(по мотивам романа Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина»)

Режиссер-постановщик лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Сусанна Цирюк (Санкт-Петербург)
Дирижер-постановщик Сергей Царегородцев
Дирижер Михаил Тарасов
Сценография и видеоарт Алексей Тарасов
Художник по костюмам Татьяна Королёва(Санкт-Петербург)
Хореограф-постановщик Александра Тихомирова(Санкт-Петербург)
Световая партитура заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвуют в программе «Пушкинская карта»

«Дуры мы,  дуры…» – это музыкальный иммерсивный спектакль драматурга Дамира Салимзянова, в котором направление действия спектакля будет решать зрительское голосование. В основу пьесы вошли реальные «женские» истории, монологи женщин города Глазов Удмуртской Республики, собранные драматургом за 4 года.

Таня, Лариса и Наиля — три лучшие подруги, готовые прийти друг другу на помощь в любой момент. И этот момент наступил…Накануне Нового года, когда женщины остаются волею судьбы без своих половинок, они решают встретить праздник вместе.

У каждой из них своя личная история, знакомая и понятная всем. Каждая, под новогоднюю ночь ждет чуда, а с ним и настоящего мужчину. Но грустить и скучать им не придется, ведь подруги задумали устроить личную жизнь главной героини – Татьяны.

Новогодние чудеса, зажигательные женские истории, Дед Мороз, и, конечно, любимые песни будут сопровождать вас на протяжении всего действия.

Но, как закончится эта история не знают ни режиссер, ни героини спектакля, потому что решать судьбу Татьяны будете только вы, наши зрители!

18+

Премьера состоялась 8 и 9 декабря 2023 года

Либретто – Дамир Салимзянов

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович

Сценография – Дмитрий Якубович

Художник по костюмам – Наталия Убрятова

Дирижёр – постановщик – Михаил Тарасов

Художник по свету, видеоряд — Ксения Пашкова

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Эрику Чеснею и Чарли Вэйкэму, студентам Оксфордского университета, срочно нужно найти компаньонку для встреч со своими любимыми девушками, Энни и Кити. Для этого они переодевают в женское платье своего приятеля Бабса Бабберлея, заставляя его выдавать себя за донну Люцию – тетушку Чарли из Бразилии, богатую и знатную особу. Все запутывается, когда за этой липовой тетей начинают усиленно ухаживать опекун девушек Стэфан Спетлайг и отец Эрика, сэр Фрэнсис Чесней. И уж совсем ситуация выходит из-под контроля, когда внезапно является настоящая донна Люция…

Премьера состоялась 21 февраля 2013 года

12+

Музыка Оскара Фельцмана
Либретто Юрия Хмельницкого по мотивам пьесы Брэндона Томаса
Стихи Роберта Рождественского

Режиссер-постановщик заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии России Михаил Поляков (Израиль)
Сценография и костюмы Зоя Лейзерук (Израиль)
Дирижер-постановщик заслуженный работник культуры и искусства Иркутской области Николай Сильвестров
Дирижер Михаил Тарасов
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Иркутский областной музыкальный театр им. Н. М. Загурского распахивает двери в чарующий мир романса. Тонкие переживания и светлая грусть, жгучий темперамент и эмоциональная экспрессия – такие разные грани и оттенки этого волшебного жанра найдут отклик в сердце каждого. Романс – это короткая, но проникновенная исповедь лирического героя, разделить которую зрителей приглашают солисты театра. Тема каждого концерта – особенная. Но что неизменно – в программе всегда звучат композиции, любимые разными поколениями слушателей.

Вечер романса в двух отделениях пройдет на Малой сцене театра.

Балет «Дон Кихот» – творение знаменитого хореографа Мариуса Петипа. Музыку для балета по заказу Петипа написал австрийский композитор Людвиг Минкус.

Авторы балета не ставили себе целью раскрыть философскую глубину романа великого испанского писателя Мигеля Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». В балете персонаж Дон Кихота является второстепенным персонажем, а сюжет сосредотачивается на любовной истории очаровательной Китри и задорного Базиля, исполняющих свои виртуозные вариации на городской площади.

Премьера состоялась 24 ноября 2018 года

12+

Музыка Людвига Минкуса
Либретто Мариуса Петипа по мотивам романа Мигеля Сервантеса

Хореография Мариуса Петипа, Александра Горского, народного артиста СССР Вячеслава Гордеева (Москва)
Редакция народного артиста СССР Вячеслава Гордеева (Москва)
Постановка народного артиста СССР Вячеслава Гордеева (Москва)
Дирижер-постановщик Виктор Олин
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-сценограф заслуженный художник РФ Игорь Нежный (Москва)
Художник по костюмам заслуженный художник РФ Татьяна Тулубьева (Москва)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник

Балет «Шахеразада» на музыку симфонической сюиты Николая Римского–Корсакова – жемчужина мировой хореографии, созданный выдающимся хореографом начала ХХ века Михаилом Фокиным. В этом балете новый пластический язык в восточном стиле.
В основе сюжета одна из арабских сказок «Тысяча и одна ночь», которую рассказывает Шахеразада своему султану.

Музыка Николая Римского-Корсакова
Либретто Леона Бакста, Михаила Фокина по мотивам арабских сказок «Тысяча и одна ночь»
Хореография Михаила Фокина
Редакция народного артиста СССР Вячеслава Гордеева (Москва)
Постановка народного артиста СССР Вячеслава Гордеева (Москва)
Дирижер-постановщик Виктор Олин
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-сценограф заслуженный художник РФ Татьяна Тулубьева (Москва)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник

Премьера состоялась 24 ноября 2018 года

12+

Иркутский музыкальный театр им. Н.М. Загурского приглашает вас познакомиться с творчеством замечательной театральной пары, талантливых и ярких артистов СТАНИСЛАВОМ и АННОЙ  ЧЕРНЫШЕВЫМИ.

В труппу театра Станислав Чернышев принят в 2009 году, с легкой руки народного артиста Владимира Яковлева, который отметил талантливую работу молодого артиста на выпускном спектакле в Иркутском театральном училище. В настоящее время артист задействован в 23 спектаклях текущего репертуара, в которых запоминающиеся работы Станислава Чернышева встречают тёплый зрительский приём.

По своему амплуа артист тяготеет к ролям веселых, ироничных простаков, как Помощник дежурного в оперетте «Летучая мышь», Петрушка в мюзикле – фантасмагории «Мертвые души» или Баббс в музыкальной комедии «Тетушка Чарли». Вместе с тем, драматический талан Станислава зрители смогли оценить в сложных образах: Меннерс в мюзикле «Алые паруса», поэт Сергей Есенин в пластическом спектакле «Мой Есенин».

Творческий путь одаренной артистки Анны Захаренковой на иркутской сцене начался с 2014 года. Анна родилась в городе Енакиево (Донецкая область), актерское образование получила в Луганске. Из-за военных действий ей пришлось покинуть родные места и переехать в Иркутск. В театре молодая актриса сразу же получила поддержку коллег, первые аплодисменты зрителей и встретила свою любовь. Свою девичью фамилию Анна оставила как сценический псевдоним.

Сценическое обаяние, органика, прекрасные вокальные данные позволили артистке сформировать интересный, разноплановый репертуар: Кончита в рок – опере «Юнона и Авось», Ассоль в мюзикле «Алые паруса», Кристина в мистическом мюзикле «Секрет ее молодости», Людка в музыкальной комедии «Любовь и голуби», Лизонька в мюзикле – фантасмагории «Мертвые души». Одна из знаковых работ актрисы – Лариса Огудалова в мюзикле «Бесприданница», а в репертуаре текущего сезона Анна Захаренкова покорила зрителей великолепной игрой в музыкально – драматическом спектакле «Формула Гайдая», исполнив роль Нины Гребешковой.

О своем творческом пути, о том, как создают яркие запоминающие образы в спектаклях и как вдохновляют друг друга Анна и Станислав Чернышевы, вы узнаете в проекте «Диалоги с артистом»!

Экскурсия «Музыкальный салон»

Посетители «Музыкального салона» проведут уютный и запоминающийся вечер в Театральном музее, где под звуки чарующей музыки происходят чудеса… История, музыка, завораживающий антураж и общение с любимыми артистами.

В программу музыкального салона входит:

— краткая экскурсия по театру;

— музыкальная программа с участием ведущих солистов театра;

— интерактив со зрителями, розыгрыш призов.

Мы поговорим о любви как о «предмете» музыкального искусства. Волнующая и головокружительная тема, полная образов и оттенков в музыкальном воплощении, которая раскрывается в различных жанрах музыкального театра.

Формат мероприятия (экскурсии) предусматривает активное участие зрителей в творческом процессе, поэтому сидеть участникам точно не придется.

Продолжительность экскурсии 1 час 30 минут 

Группа до 40 человек

Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта»

                                                                                                                                                                                                         12+

«Cherchez la femme / Ищите женщину»… – советуют французы, когда необходимо найти причину запутанной ситуации… или надо поймать преступника.
Что только не происходит в жизни! Она подбрасывает нам судьбоносные  встречи, романтические свидания, а порой и настоящие детективные истории.
Одна из них произошла в офисе преуспевающего парижского нотариуса. Загадочное убийство, невольной свидетельницей которого стала любительница острых ощущений, впечатлительная секретарша Алиса, пришлось распутывать не только полиции.
Счастливая возможность «поиграть в детектив»! Поиск «исчезнувшего трупа», хитросплетения в отношениях коллектива нотариальной конторы и семье ее владельца, встреча с другом юности и раскрытие убийства. Кому же удастся вывести преступника на чистую воду?

Конечно же, все замешано женщинами – их любопытством, интригами, симпатиями!

А в результате – легкий, стильный, ироничный мюзикл-детектив с лихо закрученным сюжетом и музыкой Владимира Баскина, которая является неотъемлемой частью образов героев и точно передает атмосферу истории дерзкого убийства.

Премьера состоялась 26 и 27 мая 2021 года

12+

Композитор Владимир Баскин
Либретто Евгений Муравьев

Режиссер – постановщик     Глеб Черепанов (Москва)
Музыкальный руководитель  Михаил Тарасов
Хореография   Заслуженная артистка РФ Мария Стрельченко
Сценография и костюмы  Анастасия Карамышева
Свет  Александр Бусаргин
Хормейстеры  Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Это поучительная история повествует о богатой тете-кошке и ее друзьях: козе, козле, курице и петухе, которые отворачиваются от своей подруги после того, как у нее сгорел дом. Но неожиданно на помощь обездоленной и разорившейся кошке приходят ее племянники – беспризорные котята, которым она отказала в помощи в свое время.

Режиссер-постановщик, сценография – Людмила Борисова

Хореограф–постановщик – Сергей Бродский

Хореограф–репетитор – Сергей Каверзин

Хормейстер – Ирина Никитина

Музыкальный руководитель, концертмейстер – Ольга Горбовская

Спектакль получил дипломы на конкурсах:

Лауреат III степени, Фестиваль детских музыкальных театров «Сны, где сказка живет», Санкт-Петербург,  2017 год;

Лауреат I степени, «Весенняя капель. Театр+Апрель», Иркутск, 2018 год;

Лучший музыкальный спектакль, «Весенняя капель. Театр+Апрель», Иркутск, 2018 год;

Лауреат I степени на конкурсе «На Ивана, на Купала», Москва, 2019 год.

Продолжительность спектакля 45 минут без антракта

6+

«Сватовство гусара» — мюзикл-водевиль в 2-х действиях по мотивам водевиля Н.А. Некрасова «Петербургский ростовщик»

 Что делать незадачливой труппе артистов, «потерявших» по дороге реквизит, оркестр и приму театра? Конечно, «Играть в водевиль!».

Только в этом искрометном жанре можно позволить себе посмеяться над житейскими проблемами и поиронизировать над людскими слабостями. Тем более, когда в руки режиссера труппы попадает сценарий очень смешной истории «Сватовство гусара».

«…Лихой гусар Налимов пламенно влюбляется в Лизу, дочь скупого ростовщика Лоскуткова… Расчетливый скряга выставляет жениху условие — выкупить невесту за кругленькую сумму… Но бравый гусар придумывает, как обвести хитроумного папашу вокруг пальца… ».

Галантный гусарский юмор, канкан, зажигательная лезгинка, скачки на «лошадях», смелая актерская импровизация, задушевные романсы и, конечно же, любовь! Сделать это весело, легко и задорно, да так, чтобы дух захватывало, немного «пошутить над жанром» и над собою — непростая задача для труппы артистов в сложившейся ситуации.

Музыка Геннадия Гладкова

Стихи Юлия Кима

Либретто Анастасии Гриненко

Режиссер-постановщик Анастасия Гриненко (г. Минск, Беларусь)

Музыкальный руководитель Михаил Тарасов

Хореограф -постановщик Дмитрий Якубович (г. Минск, Беларусь)

Автор сценографии  Дмитрий Якубович (г. Минск, Беларусь)

Художник по костюмам  Юлия Бабаева (г. Минск, Беларусь)

Художник по свету Ксения Пашкова

Звукорежиссеры Елена Углова
Ирина Хороших

Спектакль идёт в сопровождении оркестровой фонограммы

 16+

Премьера состоялась 1 и 2 марта 2023 года

Спектакль участвует в проекте «Пушкинская карта»

К 80-летию Иркутской области – всенародно любимая комедия по пьесе нашего земляка, черемховского драматурга Владимира Гуркина! Широко известный сюжет про Васю и Надю, у которых не всё ладно в семье и только после интрижки Васи оба понимают, насколько любят друг друга. Так часто бывает в жизни: когда люди долго живут друг с другом, появляется ощущение, что он или она никуда не денутся и всё будут терпеть. Постепенно из отношений уходит острота чувств и теплота. Поэтому так важно уметь поддерживать близкого человека, разделять его интересы, заботиться о нем, чтобы сохранить свою любовь на долгие годы.

Премьера состоялась 8 и 9 июня 2017 года

12+

Музыка Андрея Семёнова
Пьеса Владимира Гуркина
Стихи Сергея Плотова

Режиссер-постановщик и режиссер по пластике лауреат международных фестивалей театрального искусства Анна Фекета
Дирижер-постановщик  Евгений Зеленцов
Дирижер Михаил Тарасов
Художник-постановщик  заслуженный деятель искусств РФ Александр Плинт
Художник по костюмам  Оксана Готовская
Хореографы-постановщики  Владимир Лопаев, Анна Фекета
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Творческий коллектив постановщиков и исполнителей (Анна Фекета, заслуженный деятель искусств РФ Александр Плинт, народный артист РФ Николай Мальцев, Егор Кириленко, Евгения Калашникова) удостоился Премии Губернатора Иркутской области за выдающиеся заслуги в культуре и искусстве в 2018 году.

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

«Сватовство гусара» — мюзикл-водевиль в 2-х действиях по мотивам водевиля Н.А. Некрасова «Петербургский ростовщик»

 Что делать незадачливой труппе артистов, «потерявших» по дороге реквизит, оркестр и приму театра? Конечно, «Играть в водевиль!».

Только в этом искрометном жанре можно позволить себе посмеяться над житейскими проблемами и поиронизировать над людскими слабостями. Тем более, когда в руки режиссера труппы попадает сценарий очень смешной истории «Сватовство гусара».

«…Лихой гусар Налимов пламенно влюбляется в Лизу, дочь скупого ростовщика Лоскуткова… Расчетливый скряга выставляет жениху условие — выкупить невесту за кругленькую сумму… Но бравый гусар придумывает, как обвести хитроумного папашу вокруг пальца… ».

Галантный гусарский юмор, канкан, зажигательная лезгинка, скачки на «лошадях», смелая актерская импровизация, задушевные романсы и, конечно же, любовь! Сделать это весело, легко и задорно, да так, чтобы дух захватывало, немного «пошутить над жанром» и над собою — непростая задача для труппы артистов в сложившейся ситуации.

Музыка Геннадия Гладкова

Стихи Юлия Кима

Либретто Анастасии Гриненко

Режиссер-постановщик Анастасия Гриненко (г. Минск, Беларусь)

Музыкальный руководитель Михаил Тарасов

Хореограф -постановщик Дмитрий Якубович (г. Минск, Беларусь)

Автор сценографии  Дмитрий Якубович (г. Минск, Беларусь)

Художник по костюмам  Юлия Бабаева (г. Минск, Беларусь)

Художник по свету Ксения Пашкова

Звукорежиссеры Елена Углова
Ирина Хороших

Спектакль идёт в сопровождении оркестровой фонограммы

 16+

Премьера состоялась 1 и 2 марта 2023 года

Спектакль участвует в проекте «Пушкинская карта»

Мюзикл Максима Дунаевского отличается от романтической феерии Грина, он приближен к современным характерам и реалиям. История перестала быть такой однозначной, она стала более сложной, с новыми сюжетными линиями, мотивами, оттенками чувств. И теперь героям приходится пройти через серьезные испытания на пути к своей мечте. Но основная мысль осталась неизменной – нужно не только верить в чудеса, но быть стойкими и смелыми, чтобы самим творить их.

Премьера состоялась 5 и 6 марта 2016 года

12+

Музыка Максима Дунаевского
Либретто Андрея Усачева и Михаила Бартенева по мотивам повести Александра Грина «Алые паруса»

Режиссер-постановщик Наталия Печерская (Москва)
Дирижер-постановщик Михаил Тарасов
Сценография Виктория Хархалуп (Москва)
Художник по костюмам лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Ирэна Белоусова (Москва)
Балетмейстер-постановщик лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Видеоряд Данил Герасименко
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Дуры мы,  дуры…» – это музыкальный иммерсивный спектакль драматурга Дамира Салимзянова, в котором направление действия спектакля будет решать зрительское голосование. В основу пьесы вошли реальные «женские» истории, монологи женщин города Глазов Удмуртской Республики, собранные драматургом за 4 года.

Таня, Лариса и Наиля — три лучшие подруги, готовые прийти друг другу на помощь в любой момент. И этот момент наступил…Накануне Нового года, когда женщины остаются волею судьбы без своих половинок, они решают встретить праздник вместе.

У каждой из них своя личная история, знакомая и понятная всем. Каждая, под новогоднюю ночь ждет чуда, а с ним и настоящего мужчину. Но грустить и скучать им не придется, ведь подруги задумали устроить личную жизнь главной героини – Татьяны.

Новогодние чудеса, зажигательные женские истории, Дед Мороз, и, конечно, любимые песни будут сопровождать вас на протяжении всего действия.

Но, как закончится эта история не знают ни режиссер, ни героини спектакля, потому что решать судьбу Татьяны будете только вы, наши зрители!

18+

Премьера состоялась 8 и 9 декабря 2023 года

Либретто – Дамир Салимзянов

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович

Сценография – Дмитрий Якубович

Художник по костюмам – Наталия Убрятова

Дирижёр – постановщик – Михаил Тарасов

Художник по свету, видеоряд — Ксения Пашкова

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Весь Париж стремится в цирк на представление с загадочным акробатом в маске.  Его имени никто не знает.  Все зовут его мистер Икс. Графиня Теодора Вердье не пропускает ни одного выступления таинственного артиста и мечтает с ним познакомиться. Их встреча должна состояться на балу, который устраивает отвергнутый поклонник графини барон де Кревельяк. В его планах месть Теодоре: пусть акробат выдаст себя за знатного графа и увлечёт эту капризную даму, и тогда он будет отомщен. Циркач и аристократка – это же скандал!

Но, оказывается, между Теодорой и мистером Икс давняя связь, о которой никто не догадывается, и наш герой много лет думал, что эта женщина заслуживает лишь презрения, но эта встреча вновь пробудила забытые чувства…
Как дальше будут развиваться события? Поймут ли наши герои друг друга?

Премьера состоялась 28, 29 сентября 2019 года

12+

Музыка Имре Кальмана по пьесе Имре Кальмана
Стихи Ирины Петровой и Ольги Фадеевой

Режиссёр-постановщик и балетмейстер-постановщик лауреат Государственной Премии РСФСР, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Гали Абайдулов (Санкт – Петербург)
Дирижёр-постановщик Виктор Олин
Художник-постановщик (сценография и костюмы) лауреат театральных премий Елена Вершинина (Санкт – Петербург)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Вот уже почти двести лет минуло с момента трагических событий, свершившихся на Сенатской площади величественного Санкт-Петербурга и потрясших всю империю. Что сейчас мы знаем о декабристах? Личные судьбы, суть и значение их борьбы, поражения и победы постепенно погружаются вглубь истории, размываются неумолимым временем и как будто теряют краски. Произведения искусства служат нам действенным средством борьбы с забвением, оживляя далекие, но такие значимые черты. Давайте же и мы перенесемся сквозь века и взглянем на события тех далеких дней глазами князя Сергея Трубецкого, лидера восстания, не явившегося в роковой час…

В основе мюзикла «Декабристы» лежит пьеса, написанная всего несколько лет назад сценаристом и драматургом Кариной Шебелян. Именно она предложила композитору Евгению Заготу идею создать мюзикл о декабристах. Стихотворные тексты написала поэт Алина Байбанова.

Специально для постановки в Иркутске первоначальная история была дополнена. Основное действие спектакля предстанет перед нами воспоминанием князя Трубецкого, находящегося в сибирской ссылке, спустя годы пытающегося осмыслить события прошлого, те дни, когда в Санкт-Петербурге вершилась судьба государства. Такой ход представляется более органичным для театральной постановки в городе, которому выпала честь увековечить память первых русских революционеров. Именно Иркутск видел воссоединение семей и подвиг жен декабристов, вошедший в мировую историю как олицетворение любви, преданности и самоотверженности. Именно Иркутск проводил в последний путь жену князя Екатерину Ивановну. Именно из Иркутска, получив амнистию, уезжал Сергей Петрович Трубецкой.

Это незабываемый, пронзительный спектакль, наполненный высоким драматизмом и лирикой. Он основан на подлинных обстоятельствах и поступках, но каждый зритель, заинтересовавшись движением и судьбами декабристов, сам решит, насколько показанная история может претендовать на фактическую достоверность. Ведь история на сцене театра, она, в первую очередь, о сложных чувствах, душевных порывах и мотивах живых людей, попавших в горнило легендарных событий.

В 2021 году мюзикл «Декабристы» был выдвинут на соискание высшей российской театральной награды сразу в нескольких номинациях: «Лучший спектакль в оперетте/мюзикле», «Лучшая работа режиссера» (Филипп Разенков), «Лучшая женская роль» (Людмила Шер), «Лучшая мужская роль» (Евгений Алешин), «Лучшая роль второго плана» (Егор Кириленко, Софья Сучкова). Также в 2021 году за данную постановку коллективу театра была присуждена Премия Губернатора Иркутской области.

Премьера состоялась 22 и 23 мая 2021 года

12+

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Композитор Евгений Загот
Автор идеи и пьесы Карина Шебелян
Автор стихотворных текстов Алина Байбанова

Режиссёр-постановщик  лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Филипп Разенков (Уфа)
Дирижёр-постановщик Виктор Олин
Художник-постановщик Елисей Шепелёв (Санкт-Петербург)
Балетмейстер-постановщик Алина Мустаева (Уфа)
Свет Заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Александр Бусаргин
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Декабристы» на фестивале «Видеть музыку» в Москве

Пресса о спектакле: 

Декабристы с байкальских берегов

Загот за год и князь Трубецкой

«Дуры мы,  дуры…» – это музыкальный иммерсивный спектакль драматурга Дамира Салимзянова, в котором направление действия спектакля будет решать зрительское голосование. В основу пьесы вошли реальные «женские» истории, монологи женщин города Глазов Удмуртской Республики, собранные драматургом за 4 года.

Таня, Лариса и Наиля — три лучшие подруги, готовые прийти друг другу на помощь в любой момент. И этот момент наступил…Накануне Нового года, когда женщины остаются волею судьбы без своих половинок, они решают встретить праздник вместе.

У каждой из них своя личная история, знакомая и понятная всем. Каждая, под новогоднюю ночь ждет чуда, а с ним и настоящего мужчину. Но грустить и скучать им не придется, ведь подруги задумали устроить личную жизнь главной героини – Татьяны.

Новогодние чудеса, зажигательные женские истории, Дед Мороз, и, конечно, любимые песни будут сопровождать вас на протяжении всего действия.

Но, как закончится эта история не знают ни режиссер, ни героини спектакля, потому что решать судьбу Татьяны будете только вы, наши зрители!

18+

Премьера состоялась 8 и 9 декабря 2023 года

Либретто – Дамир Салимзянов

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович

Сценография – Дмитрий Якубович

Художник по костюмам – Наталия Убрятова

Дирижёр – постановщик – Михаил Тарасов

Художник по свету, видеоряд — Ксения Пашкова

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

«Кармен» — пластический спектакль в 1 действии по мотивам одноименной новеллы Проспера Мериме

 История Кармен — это вневременной сюжет классического любовного треугольника: он, она и свобода, ради которой женщина готова умереть.

Любопытно прикоснуться к новелле еще один раз. Приблизиться с другой стороны и вглядеться в тонкую грань, когда чувство переходит в одержимость и способно выбить почву из-под ног.

Это пластическая история о сложных взаимоотношениях, опьяненных жаждой жизни Хосе и Кармен на платформе современных реалий, мире наслаждения, радости и преодоления неожиданных ударов судьбы.

Захватывающая проблематика страсти и ненависти, исповедь о том, как быть честным наедине с собой и в отношении чувств других людей, когда взаимопонимание уже невозможно. История любви, рассказанная с помощью языка тела, пластики и танца.

Новелла прочитана авторами спектакля в эстетике современной хореографии, где  каждый может увидеть и почерпнуть в ней для себя то, чего ищет душа.

Продолжительность спектакля 1 час

Премьера состоялась 4 марта 2023 года

16+

Композитор Родион Щедрин

Хореограф-постановщик и автор либретто  Ирина Ляховская  (г. Санкт-Петербург)

Художник (сценография и костюмы) Ирина Зайцева (г. Санкт-Петербург)

Художники по свету засл. работник культуры РФ Галина Мельник и Максим Трайбер

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»

Царевна Забава, которая никак не хочет мириться с заточением, трубочист Иван, готовый на смелые подвиги ради упрямой красавицы, Царь-батюшка, обещавший выдать дочку замуж за жадного купца Полкана – каждого из них ведет своя мечта! О свободе, любви, богатстве или власти. Но чье желание сбудется? Кто узнает секрет развеселых Бабок-Ёжек, подружится с грустным Водяным и построит настоящий летучий корабль?

Любимые с детства песни, герои с необыкновенным характером, испытания на храбрость и неизменно счастливый конец – это будет волшебное приключение для всей семьи! В добрый путь!

Премьера состоялась 21 декабря 2019 года

 0+

Музыка Максима Дунаевского
Либретто Анастасии Гриненко по мотивам русской народной сказки
Стихи Юрия Энтина

Режиссёр-постановщик — Анастасия Гриненко (Минск, Беларусь)
Музыкальный руководитель — Михаил Тарасов
Хореограф-постановщик — Дмитрий Якубович (Минск, Беларусь)
Аранжировщик — Илья Поляков (Минск, Беларусь)
Художник-постановщик — Андрей Меренков (Минск, Беларусь)
Художник по костюмам — Наталия Убрятова
Художник по свету — Александр Бусаргин
Хормейстеры — Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

«Истории кота Филофея» в исполнении юных артистов Детского музыкального театра «Стрекоза» — это добрая, трогательная и поучительная сказка. А может и не сказка…

Мудрый кот Филофей поведает вам грустные истории своих друзей по подвалу: Офелии, Фунтика, Кисы, Мурзика, Плутона и Анфисы, которые заставят задуматься о непростой судьбе бездомных животных.

Но не нужно грустить!  Ведь в твоей жизни есть друзья, которые  помогут в трудную минуту. А для кого-то и ты можешь стать другом!

Награды спектакля «Истории кота Филофея»:

Лауреат I степени международного конкурса — фестиваля «Сибирь зажигает звёзды» 2018 г ,
Лауреат I степени городского фестиваля «Весенняя капель. Иркутск. Театр + Апрель» 2023 год.
Диплом «GRAND PRIX» на конкурсе — фестивале «Международные конкурсы фонда «Планета Талантов»» г. Иркутск 2023 год.

Не гляди на запястья
И с плеч ее льющийся шелк.
Я искал в этой женщине счастье
А нечаянно гибель нашел.
Я не знал, что любовь – зараза!
Я не знал, что любовь – чума!
Подошла и прищуренным глазом
Хулигана свела с ума.       
Сергей Есенин 

Роковая история любви Сергея Есенина и Айседоры Дункан представлена в необычном формате – Поэзия в Пластике.  Эти Двое умудрялись общаться лишь жестами и взглядами. Русский поэт Есенин не признавал иного языка, кроме родного, а несравненная Айседора Дункан так и не освоила русский. Судьба приготовила им испытания, которые стали для них слишком тяжелыми. Угасла Любовь… Трагически угасли Две звезды…

Музыка Вадима Кулицкого

Идея, постановка и хореография – лауреат Всероссийских и Международных конкурсов хореографов Людмила Цветкова

Видеоконтент – Анастасия Карамышева

Пресса о спектакле: https://www.ogirk.ru/2022/06/08/moj-esenin-v-pojezii-i-plastike/

СМИ о спектакле: сюжет ТК АИСТ

12+

Экскурсия «Музыкальный салон»

Посетители «Музыкального салона» проведут уютный и запоминающийся вечер в Театральном музее, где под звуки чарующей музыки происходят чудеса… История, музыка, завораживающий антураж и общение с любимыми артистами.

В программу музыкального салона входит:

— краткая экскурсия по театру;

— музыкальная программа с участием ведущих солистов театра;

— интерактив со зрителями, розыгрыш призов.

Мы поговорим о любви как о «предмете» музыкального искусства. Волнующая и головокружительная тема, полная образов и оттенков в музыкальном воплощении, которая раскрывается в различных жанрах музыкального театра.

Формат мероприятия (экскурсии) предусматривает активное участие зрителей в творческом процессе, поэтому сидеть участникам точно не придется.

Продолжительность экскурсии 1 час 30 минут 

Группа до 40 человек

Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта»

                                                                                                                                                                                                         12+

Иркутский музыкальный театр им. Н.М. Загурского приглашает вас на бенефис народного артиста России Владимира Яковлева, приуроченный к 70-летнему юбилею артиста.

Владимир Яковлев – «живая легенда» и любимец публики, один из самых харизматичных и популярных артистов, с именем которого связаны яркие роли и выдающиеся спектакли в репертуарах Иркутского музыкального театра и Санкт-Петербургского государственного театра музыкальной комедии.

Лауреат Театральной премия «Золотой софит-2013» в номинации «Лучшая мужская роль в оперетте», лауреат Премии Губернатора Иркутской области за достижения в области культуры и искусства в 2021 году.

Каждая роль Владимира Яковлева – яркое явление в театральной жизни города Иркутска, среди них: Тевье-молочник в мюзикле «Скрипач на крыше», дед Захар в музыкальной комедии «Бабий бунт», Яшка-буксир в оперетте «Белая акация», дежурный в оперетте «Летучая мышь», князь Трубецкой в мюзикле «Декабристы», губернатор N-ской губернии в мюзикле-фантасмагории «Мертвые души», Кнуров в мюзикле «Бесприданница», Князь в оперетте Легара «Граф Люксембург» (постановка Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии) и многие другие запоминающиеся и любимые зрителями роли, которые можно перечислять практически бесконечно!

В первом отделении концертной программы примут участие ведущие солисты театра, артисты балета, хора и оркестра, друзья и коллеги артиста. Во втором отделении вечера запланированы официальные поздравления гостей юбиляра, а также поздравительные творческие номера от театральных коллективов.

 12+

Режиссер – постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф – постановщик – Дмитрий Якубович

Дирижёр – постановщик – Виктор Олин

Свет ­­– заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Макс Трайбер

Видеоконтент – Ксения Пашкова

Искрометное произведение Леонида Филатова «Про Федота–Стрельца, удалого молодца» – это яркая, весёлая сказка для взрослых. Его остроумные цитаты разлетелись по всей стране, а сказка поистине стала народным произведением.

Иркутский музыкальный театр им. Н.М. Загурского предлагает свою динамичную, музыкальную интерпретацию этой ироничной сказки.

Веселое музыкальное приключение начинается с Кругобайкальской железной дороги, где странствующие артисты или скоморохи, как их называли в Древней Руси разыгрывают потешное представление с, казалось бы, традиционным русским народным сюжетом: глупый царь, желая извести Федота и жениться на его красавице – жене Марусе, придумывает для него каверзные испытания, последнее – это добыть «То-Чаво-Не-Может-Быть»… Но всё пошло далеко не по плану царя…

Блестящие диалоги мастера тонкой сатиры Леонида Филатова, скомороха своего времени, находят в спектакле новое, современное звучание благодаря разностилевой музыке, динамичности действия, выразительной пластике и взрывной энергии артистов, и без хорошего настроения не уйдет никто!

«А что сказка дурна — то рассказчика вина.

 Изловить бы дурака да отвесить тумака,

ан нельзя никак — ведь рассказчик-то дурак!

А у нас спокон веков нет суда на дураков!»

(Леонид Филатов)

 16+

Продолжительность 2 часа 30 минут с антрактом

Композитор ­– Илья Поляков (Минск, Беларусь)

Автор либретто –Анастасия Гриненко

Режиссер – постановщик – Анастасия Гриненко

Хореограф – постановщик – Дмитрий Якубович

Дирижёр – постановщик – Виктор Олин

Художник по костюмам, художник – сценограф – Ольга Грицаева (Минск, Беларусь)

Свет ­­– Заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Макс Трайбер

Видеоконтент – Ксения Пашкова

«Елизавета Англию любила сильнее,
Чем ты Шотландию свою»

(Иосиф Бродский. Из сонетов, посвященных Марии Стюарт)

В центре спектакля – жизнь и борьба двух великих женщин: Марии Стюарт, королевы Шотландии, и Елизаветы I, королевы Англии. За мировую славу в веках они заплатили страшную цену: ради своей любви Мария Стюарт пожертвовала короной, сыном и закончила свою жизнь на плахе, так и не став правительницей для своего народа. Ради своих интересов Елизавета принесла в жертву всех, кто любил её, кого любила она сама, но привела Англию к величию.

Это история о любви и ревности, о власти и прощении, о том, что каждый человек выбирает свою дорогу к счастью!

Премьера состоялась 13 декабря 2017 года

16+

Современная опера «Две королевы»  была поставлена на средства гранта министерства культуры РФ и вошла в лонг-лист конкурса «Золотая маска» сезона 2017/2018.

Музыка Антона Светличного
Либретто Анны Фекета по мотивам пьесы Людмилы Разумовской «Ваша сестра и пленница»
Текст песен Льва Яковлева

Режиссер-постановщик лауреат международных театральных фестивалей Анна Фекета
Дирижер-постановщик Михаил Тарасов
Сценография  Олег Головко (Санкт-Петербург)
Художник по костюмам Евгения Шутина (Москва)
Балетмейстер-постановщик Александра Журавлева (Санкт-Петербург)
Художник по свету заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник
Постановщик боя Алексей Потапов (Москва)
Хормейстеры Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Концертная программа «ЛЮДИ-МАЯКИ»

«Самые заветные напевы наших культур и народов сплетаются в единой палитре, которую мы оберегаем всем сердцем!»

Программа, представленная в День Иркутской области на Международной выставке-форуме «Россия», будет показана жителям и гостям Приангарья.

В программе участвуют:

 Народный фольклорный ансамбль ОБЕРЕГ Иркутского областного Дома народного творчества

Народный ансамбль танца ПАЛИТРА Иркутского областного колледжа культуры

Государственный ансамбль песни и танца СТЕПНЫЕ НАПЕВЫ

6+

Премьера состоялась 9 и 10 декабря 2022 года
12+

Композитор — Александр Пантыкин

Либретто и стихи — Константин Рубинский

Режиссер-постановщик – Анастасия Гриненко (Минск, Беларусь)

Дирижер-постановщик – Виктор Олин

Хореограф-постановщик – Дмитрий Якубович (Минск, Беларусь)

Автор идеи оформления – Андрей Меренков (Минск, Беларусь)

Художник по костюмам – Юлия Бабаева (Минск, Беларусь)

Свет – заслуженный работник культуры РФ Галина Мельник, Максим Трайбер

Хормейстеры – Наталья Ладыгина, Ульяна Чугуевская

Спектакль участвует в проекте «Пушкинская карта»