ПРИЗНАНИЕ И СЛАВА — ЭТО ИТОГ ТРУДА И САМОПОЖЕРТВОВАНИЯ
«Признание и слава — это итог труда и самопожертвования»
Директор Иркутского музыкального театра имени Н. М. Загурского Татьяна Мезенцева рассказала газете «Комсомольская правда» об итогах 2025 года, высоких наградах, премьерах и творческих династиях. Беседовал Станислав Гольдфарб.
С. И.: — В этом году театр получил много высоких профессиональных наград. Спектакль «Летят журавли» отмечен всероссийской премией «Музыкальное сердце театра», спектакль «Антигона» номинирован на премию «Золотая Маска», что уже само по себе высокая оценка коллектива. Я почти уверен, что это не какое-то стечение обстоятельств. Все сложилось?
Т. Мезенцева: — Мы долго шли к этому. К примеру, работа над спектаклем «Летят журавли» началась несколько лет назад. Мне попалась на глаза заметка, напомнившая о спектакле «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова, который поставил когда-то Олег Ефремов в «Современнике». Театр произвел фурор, все пытались попасть на спектакль. Пересмотрела фильм «Летят журавли», и возникла мысль сделать музыкальный спектакль. Мюзиклы по этой пьесе точно никогда не делали. Предложила идею главному режиссеру Анастасии Гриненко, и она согласилась. В качестве авторов решили пригласить Константина Рубинского, известного драматурга, и Артура Байдо, титулованного композитора, оба обладатели премий «Золотая Маска» и «Музыкальное сердце театра». Как раз была встреча профессионального сообщества в Кемерове. Константин согласился сразу, Артур попросил время подумать, но буквально через неделю позвонил и сказал, что уже придумал, как это будет.
С. И.: — Ваш театр — поющий и танцующий по определению. Сейчас вообще в какой театр ни попадаешь, все поют и все танцуют. Ваш коллектив все чаще обращается к сложной драматургии. Не получится ли так, что у нас будет когда-нибудь один большой общий театр, а директора и режиссеры будут только выбирать из этой труппы артистов для постановок?
Т. Мезенцева: — Сложно сказать, что будет. Сейчас в нашем поющем и танцующем театре действительно появляются разножанровые спектакли. В том же Иркутском драматическом есть актеры, которые прекрасно поют и танцуют. Это хорошо, зрителю такие эксперименты нравятся. Впрочем, у каждого театрального коллектива свое предназначение.
С. И.: — Представляю, что скоро театры будут друг у друга «одалживать» исполнителей на ту или иную постановку.
Т. Мезенцева: — Так делают, конечно. Но мы не приглашаем артистов из других театров, потому что возникает много различных нюансов: нужно сопоставлять постановочные и гастрольные графики, а это непросто. Наш театр — репертуарный, и у нас есть своя замечательная труппа.
С. И.: — Я понимаю, несколько странно спрашивать директора о том, насколько хороша труппа его театра. Иркутский музыкальный на подъеме, его знают в России, любят в Иркутской области. Но, вероятно, для самого коллектива будет важно услышать ваше мнение.
Т. Мезенцева: — В нашей труппе очень профессиональные, работоспособные и талантливые люди. Практика показала, что нашим исполнителям любые задачи по плечу. В ноябре прошла премьера пластического спектакля «Ромео и Джульетта», кроме артистов балета в нем заняты также солисты, которые продемонстрировали отличную физическую форму, навыки хореографии и сценического боя. Разве что есть сложности с оперным репертуаром: у нас есть обладатели прекрасного академического вокала, но их недостаточно для большой оперной постановки. Тем не менее в репертуаре есть опера «Старший сын», две классические оперетты — «Летучая мышь» и «Принцесса цирка». Не так давно в афише появилась новая рок-опера «Антигона». Остальные спектакли — мюзиклы. В целом, у Иркутского музыкального театра классная труппа, оркестр, хор, балет, замечательные специалисты художественно-постановочной части.
С. И.: — Никто не посматривает на столичные театры?
Т. Мезенцева: — Что скрывать, многие артисты, особенно молодые, хотели бы попробовать себя на столичных подмостках. Не все, правда, потом добиваются успеха: кому-то повезло, кому-то нет. Но я глубоко убеждена, что успеха можно добиться и в региональном театре. Признание и слава — итог труда и самопожертвования. Наш театр — тому пример. Допустим, спектакль «Декабристы» был представлен на премию «Золотая Маска» в шести номинациях, в том числе «Лучшая женская роль», «Лучшая мужская роль» и «Лучшая роль второго плана», номинированы были четыре солиста — Людмила Шер, Евгений Алешин, Софья Сучкова и Егор Кириленко.
В этом году, кстати, Евгений Алешин получил почетное звание «Заслуженный артист Российской Федерации» — это тоже признание, причем на самом высоком уровне. А наша молодая солистка Анастасия Солоха награждена премией «Музыкальное сердце театра» как лучшая исполнительница главной роли в спектакле «Летят журавли».
С. И.: — Ваш театр по традиции принимает все главные мероприятия города и области. Достаточно сказать про фестиваль «Звезды на Байкале», который в народе называют «мацуевским», или джазовый фестиваль, который опять же в народе называют «бутмановским». Такие фестивали оказывают влияние на сам театр, его музыкантов, солистов?
Т. Мезенцева: — Безусловно, каждый концерт в рамках таких фестивалей — мастер-класс для любого исполнителя, ведь это выступления музыкантов мирового уровня. С другой стороны, бывает, что в подобных проектах участвует и наш коллектив. Как не вспомнить великолепный концерт к 150-летию Сергея Рахманинова, в котором принимали участие наши солисты вместе с прославленной хоровой капеллой имени Юрлова. Или масштабный проект «Дунаевские. Двойной портрет», который мы принимали в 2025 году. В нем выступили наши солисты, оркестр, хор и даже юные артисты Детского музыкального театра «Стрекоза». Конечно, это способствует профессиональному росту коллектива.
С. И.: — У директоров иркутских театров есть какое-то соревнование между собой?
Т. Мезенцева: — Конечно, творческое соперничество есть. Но есть и радость за коллег, когда узнаешь о том, что какой-то из наших иркутских театров получил награду или отмечен на федеральном уровне. Это всегда радостно, потому что мы все работаем в одном регионе, все друг за друга стоим.
С. И.: — Вы все время ищете что-то новое для репертуара, экспериментируете. Взять ту же «Антигону»…
Т. Мезенцева: — «Антигону» мы считаем знаковой постановкой в память о Владимире Соколове — авторе музыки. Нам хотелось, чтобы это произведение получило новую жизнь. Сейчас думаем, чем порадовать зрителя к юбилею области в 2027 году, и планируем осуществить постановку исторического мюзикла об Иркутске. Уже определились с автором либретто — Карина Шебелян уже приезжала сюда, изучала архивные материалы.
Репертуар нужно продумывать как минимум на два года вперед, в том числе и для того, чтобы рассчитать свои финансовые возможности или участвовать в грантовых конкурсах, которые проводятся, как правило, за год-два до реализации проекта. В этом смысле эффективно работает отдел проектной деятельности — два спектакля 2025 года, «Летят журавли» и «Ромео и Джульетта», были поставлены с использованием грантовых средств.
С. И.: — Вы сами заговорили про экономику. Как современный театр сегодня живет в провинции? Ну, понятно, есть какие-то дотации местного министерства, гранты какие-то. Но раньше писатели, музыканты, артисты всегда жили достаточно бедно. Как сегодня театр живет?
Т. Мезенцева: — У нас большой коллектив — 350 человек, которому нужно платить зарплату, огромное здание, которое нужно содержать. Причем у нас в оперативном управлении Дом музыки и Дом актера, который пока все еще на реконструкции. Все это нужно охранять, ремонтировать, отапливать… Конечно, нам помогает областной бюджет. Но мы стараемся и зарабатывать, привлекать федеральные гранты. Мы работаем шесть дней в неделю, понедельники отдаем для аренды, крупных мероприятий. Простоев не бывает.
С. И.: — Мы видим только сцену, красивое действие. Думаю, зритель мало задумывается, сколько труда уходит на красивое представление. Как артист формирует свой день?
Т. Мезенцева: — Если артист не тренируется, не репетирует, не поддерживает себя, то очень быстро теряет форму. Наши ребята — труженики. Например, взять артистов балета. Каждое утро в половине десятого они приходят в балетный класс на тренаж. Потом — репетиция, после перерыва — вечерний спектакль. Так же и с солистами. Утром — репетиции или уроки, небольшой дневной перерыв, настройка звука, репетиции на сцене, вечерний спектакль. Попадают домой только поздно вечером. У нас работают две сцены, проводятся другие мероприятия, в которых заняты артисты. Даже бывает такое, что артист отработал спектакль на малой сцене и бежит на основную, потому что выходит во втором акте. При этом у артистов всего один выходной — понедельник.
С. И.: — Театр — это такая семья. Много династий. В вашем театре есть династии?
Т. Мезенцева: — Все знают династию Даниловых — наших солистов Андрея Анатольевича и Наталью Николаевну. Их сын Андрей начинал свой творческий путь в Иркутске, но уже несколько сезонов успешно работает в Европе. Вообще, в нашем театре огромное количество супружеских пар, много детей, которые растут за сценой. Некоторые занимаются в детском музыкальном театре или в балетной студии при нашем театре. Пока папы-мамы работают на сцене, детки осваивают азы профессии.
С. И.: — Приходят ли артисты к вам со своими идеями?
Т. Мезенцева: — Да, предлагают авторские проекты. Например, Евгений Алешин хочет попробовать себя в качестве режиссера. В феврале 2026 года на малой сцене состоится премьера спектакля-концерта «Немного о женском» в его постановке. Егор Кириленко получил режиссерское образование. Спектакль «Один удар! Четыре мнения», который он ставил студентом, идет на малой сцене до сих пор. Ждем от Егора новых предложений, потому что он талантливый парень.
Рок-опера «Антигона» в сопровождении симфонического оркестра Иркутского музыкального театра и легендарной рок-группы EXTROVERT
С. И.: — Какая судьба будет у Дома актера, во что вы его хотите превратить? В малую сцену? Раньше туда с удовольствием забредала творческая публика. Шли разговоры, посиделки, дискуссии о спектаклях, книгах, газетных статьях…
Т. Мезенцева: — Было бы здорово сделать что-то подобное. Можно проводить и концерты, и встречи, и мастер-классы, реализовывать проекты. Сейчас там работает подрядчик, и он должен к концу следующего лета, если все будет хорошо, закончить работы. Следующий этап — купить и установить оборудование, в общем, обустроить и «оживить» Дом актера.
С. И.: — А ваш график как строится? Вы сами иногда видите свою квартиру, свой телевизор, свою кухню?
Т. Мезенцева: — Мой график целиком и полностью зависит от жизни театра. Если, например, на выпуске премьера, обязательно посещаю сдачи и генеральные прогоны, смотрю премьеру, общаюсь с критиками, решаю срочные вопросы. Но тем не менее нахожу время и для семьи.
Грандиозная премьера музыкальной драмы «Летят журавли» стала центральным событием в год 80-летия Победы в Великой Отечественной войне
С. И.: — Директорство — это по любви или все-таки по долгу?
Т. Мезенцева: — Больше по любви. Работать в нашей сфере без любви к своему делу невозможно. Это помогает не выгорать, оставаться в ресурсе и быть эффективным.
С. И.: — Традиции Иркутского музыкального складывались десятилетиями. Вы эти традиции сохраняете? Артистов, которые ушли на пенсию, поддерживаете?
Т. Мезенцева: — Конечно, стараемся. У нас много ветеранов, ко всем относимся с большим уважением. Есть артисты, которые в силу возраста уже редко выходят на сцену. Но им важно чувствовать, что они нужны, что о них помнят. История театра, связанная с именами великих артистов, бережно сохраняется. В театре работает музей, проводятся экскурсии и лекции, которые знакомят зрителей с теми, кто посвятил свою жизнь Иркутскому музыкальному театру.
Концерт к 150-летию Сергея Рахманинова: солисты Иркутского музыкального театра, Губернаторский симфонический оркестр и Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова
С. И.: — Вам нравится в пустом зале без зрителей?
Т. Мезенцева: — Мне больше нравится полный зал, когда много зрителей. Особенно момент перед началом спектакля, когда занавес еще закрыт, все заходят, рассаживаются, все полны ожидания. Меня это вдохновляет.
С. И.: — Кстати, о вдохновении. Новый год уже близко. Как настроение?
Т. Мезенцева: — Хорошее настроение, потому что отличные результаты и радость побед греют сердце. Мы получили высокую награду — «Музыкальное сердце театра». «Антигона» номинирована на «Золотую Маску». Побеждали в грантовых конкурсах, уже реализовали два крупных проекта, а недавно узнали еще об одной победе. Начали юбилейный сезон. Прошло четыре месяца, а мы уже осуществили две яркие масштабные постановки. Остаемся бесспорным лидером по реализации «Пушкинской карты» в Иркутской области. Радует то, что уже сделано, вдохновляют мечты и планы на следующий год.
Беседовал Станислав ГОЛЬДФАРБ.
Ссылка на статью
